برای ترجمه وب سایت روی پرچم کشور خود کلیک کنید

enafsqarhyazeubebgcazh-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

شهر درس پیانو

  • مفهوم کرومیک جورج راسل ، لیدین

    مفهوم کرواتیکی لیدیان از سازمان Tonal (LCCOTO) عالی در مرکز حماسه کار خارق العاده جورج راسل طنین انداز است. این رهبر گروه نوآور ، آهنگساز تأثیرگذار ، مربی افسانه ای و استاد عمیق موسیقی فلسفی 50 سال به پیشرفت و خستگی ناپذیر و هدفمند در جعل و انتشار سخاوتمندانه سیستم نظری بصری خود اختصاص داد. تئوری منحصر به فرد مشهور جهانی Maestro Russell یک واقعیت و روشنایی از بینش های درهم تنیده و بی حد و مرز را در مورد آنچه موسیقی در مورد طبیعت ذاتی خود و معماری متقابل به ما می گوید نشان می دهد.

    برای ارسال پیام و تماس با اندی واسرمن ، این لینک را کلیک کنید

    "مفهوم"بنیادی کاملاً سبک و کاملاً مبتکرانه را ایجاد می کند که در آن سطح گرانش تونال به عنوان نیروهای متحرک اصلی و یکپارچه در موسیقی عمل کنید.

    اطلاعات دقیق در مورد George Russell را می توان یافت اینجا در وب سایت شخصی خود ، و همچنین LydianChromaticConcept.comخانه مجاز فضای مجازی مفهوم. کتاب جلد سخت وی ، چاپ چهارم (چاپ سال 2001) را می توان مستقیماً از آنجا سفارش داد انتشارات مفهوم از طریق Amazon.com

    اندی واسرمن از سال 1982 که توسط جورج راسل به عنوان مربی معتبر منصوب شد ، به عنوان مدرس "مفهوم رنگی لیدیان سازمان تونال" به طور مداوم فعال است و به او اجازه می دهد "مفهوم" راسل را به طور کامل آموزش دهد. وی از سال 1980 تا زمان مرگ راسل در سال 2009 دستیار تحریریه Maestro Russell بود. اطلاعات مربوط به تدریس خصوصی اندی واسرمن را می توان یافت اینجا. او از طریق چت تصویری ، تلفن و ایمیل دروس اختصاصی آنلاین را به دانشجویان در سراسر جهان ارائه می دهد. وب سایت اختصاص داده شده برای دوره های موسیقی یادگیری از راه دور سفارشی اندی را می توان مشاهده کرد AT این پیوند.

    هدف اصلی Wasserman حفظ صداقت ، اصالت و پاکیزگی زندگی زندگی جورج راسل با اختصاص دادن انتقال نوآوری ارزشمند آن به صراحت است زیرا راسل و همسرش آلیس نوربوری راسل قصد داشتند آن را به اشتراک بگذارند - از این طریق احترام و احترام میراث یادبود او را برای نسلهای آینده .

    در اینجا یک توصیه نامه نوشته شده توسط آقای راسل در مورد اندی واسمن و کار او با مفهوم کروماتیک لیدیان

    GRrecommendationLetter4AW

    داستان پشت زمینه

    واسمن برای اولین بار آهنگ ها و ترتیب های راسل را در سال 1959 Decca Records LP شنید »نیویورک ، نیویورک"اندی به عنوان یک نیویورکر بومی که در منهتن بزرگ شده است ، ارتباط شدیدی با پیام ، موسیقی ، اصوات و احساسات این اثر درخشان احساس کرد.

    یکی از جامع ترین و حساس ترین بررسی هایی که تاکنون در مورد موسیقی جورج راسل منتشر شده است با تمرکز اصلی روی "نیویورک ، نیویورک"ضبط توسط استیون سررا است. شما می توانید این مقاله آموزنده و نوشته شده را بخوانید این لینکبه وبلاگ پروفایل های جاز جایی که در تاریخ 27 آوریل 2013 ارسال شده است ، یا متن فقط در این سایت است اینجا.

    اندی در سال 1978 تصمیم به انتقال به بوستون برای ثبت نام در هنرستان موسیقی New England (NEC) با هدف قطعی کارآموزی به راهنمایی جورج راسل ، عضو دیرینه عضو هیئت علمی مطالعات جاز.

    وی یک ترانه اصلی پیانو سولو از ترکیب های بیلی استراورن را بصورت حضوری برای مائسترو راسل به عنوان استماع ورودی وی در بوستون انجام داد و به عنوان دانشجوی تمام وقت در بخش آهنگسازی جاز به دلیل تأیید ارزیابی کتبی راسل ، که اعلام کرد "متقاضی پذیرفته شد ، تأیید شد. : حس خوب هارمونی و ارکستراسیون. "

    هنگام حضور در NEC ، واسرمن به عنوان مربی جانشین کلاسهای آقای راسل در Lydian Chromatic Concept هر زمان که "Living Time Orchestra" راسل در تورهای کنسرت بین المللی بود ، کار می کرد و مسئولیت های مختلف انتشار را به عنوان دستیار تحریریه برای چهارمین و آخرین بار انجام می داد نسخه "مفهوم".

    وی لیسانس موسیقی خود را در آهنگسازی جاز به عنوان سرشناس آقای راسل در سال 1982 به همراه گواهی مستقیم از جورج راسل دریافت کرد تا "مفهوم" را بصورت خصوصی و در سمینارها آموزش دهد. از آن زمان او افتخار كمك به جورج و آلیس راسل را در حفظ و تبلیغ این اثر بسیار معنادار داشته است.

    اندی واسرمن یکی از انگشت شمار افرادی است که توسط جورج راسل انتخاب شده ، مجاز و مورد مجازات قرار گرفته است تا دقیقاً همانطور که قصد داشت با استفاده از کتاب چاپ چهارم و آخرین کار خود را تدریس و به اشتراک بگذارد ، نمایندگی کند. واسرمن روی این شاهکار - 20 سال در دست ساخت - به عنوان دستیار تحریریه کار کرد و افتخار نوشتن پیشگفتار را داشت.

    کلیک کنید اینجا برای دیدن پوستر یک سمینار که اندی در مدرسه جاز (اکنون به عنوان کنسرواتوار جاز کالیفرنیا شناخته می شود) در برکلی ، کالیفرنیا ارائه داد.

    جورج راسل نه تنها در مفهوم کرومیک لیدیان ، بلکه در هنر و علم ترکیب موسیقی نیز مربی اندی بود. در مورد آن بیشتر بخوانید اینجا.


    اعتماد به یک مرد عمودی

    جورج راسل به عنوان یک قد بلند و قاطع ایستاده بود مرد عمودی، به این معنی که او اذعان کرد ، گوش فرا داد و توجه بی طرفانه خود را به یک مرکز مغناطیسی دگرگون کننده قوی در داخل جلب کرد. این روند داخلی کاملاً معنی دار است - او ذات -که هر روز او را راهنمایی می کردند. سطح بسیار بالایی از صداقت ، پالایش و تعالی در زندگی وی حاکم بود. زیبایی ، حقیقت و نیکی بالاتر از هر چیز دیگری بود.

    چهره ای تأثیرگذار و کاملاً مبتکر در تکامل جاز مدرن ، جورج راسل (23 ژوئن 1923 - 27 ژوئیه 2009) یکی از بزرگترین آهنگسازان و مهمترین نظریه پرداز آن بود. خود مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonalاولین بار در سال 1953 منتشر شد ، به عنوان پیشگام مایلز دیویس و جان کلترانی پیشگام در موسیقی موزیکال شناخته شده است.

    بسیاری از مهمترین پیشرفتهای موسیقی جاز از دهه 1950 - از بداهه نوازی م toدل گرفته تا الکترونیک ، چند ریتم آفریقایی تا فرم آزاد ، بی عاطفه بودن تا جاز راک - توسط کارهای پیشگامانه راسل به مرحله دیگری منتقل شد. راسل ارکستر زمان زندگی در سراسر جهان از جمله مرکز باربیکان و تالار ملکه الیزابت در لندن ، فستیوال d'Automne و سیته لا موزیک در پاریس و شادی موسیقی توکیو اجرا کرده است. حرفه وی به عنوان یک رهبر شامل انتشار مهمترین لیبل ها در LP و CD با بیش از 30 ضبط است,همکاری با موسیقیدانانی چون بیل اوانز ، جان کلترانی ، دیزی گیلسپی ، ماکس روچ و یان گاربارک.

    از جوایز راسل می توان به موارد زیر اشاره کرد:

    • کمک هزینه "نابغه" کمک هزینه تحصیلی مک آرتور
    • جایزه ملی وقف هنر (NEA) جایزه استاد جاز آمریکایی
    • دو بورس تحصیلی گوگنهایم در ترکیب موسیقی
    • شش کمک هزینه NEA
    • سه نامزد گرمی
    • جایزه موسیقی آمریکا
    • جایزه جاز انگلیس
    • جایزه Legend Jazz Center Kennedy Center
    • جایزه فدراسیون جاز سوئد Lifetime Achievement
    • انتخابات آکادمی موسیقی سلطنتی سوئد

    هنرستان موسیقی نیوانگلند پس از بازنشستگی راسل از دانشکده ، با تدریس 2005 سال در گروه جاز (35 - 1969) ، یک مدرک دکترای افتخاری موسیقی به جورج راسل اعطا کرد. درباره کارهای NEA Jazz Master Russell در هنرستان نیوانگلند بیشتر بدانید اینجا.

    کمیسیون های آهنگسازی موسیقی راسل شامل شورای بریتانیا ، پخش سوئد ، جشنواره بین المللی گلاسگو ، مرکز باربیکن و شورای هنر ماساچوست است.

    او در سراسر جهان تدریس می کرد و مجری مهمان رادیو فنلاندی ، نروژی ، دانمارکی ، سوئدی ، آلمانی و ایتالیایی بود. راسل موضوع مستندهای رادیو عمومی ملی (NPR) ، NHK ژاپن ، پخش سوئدی و بی بی سی بوده است.


    به روز رسانی اکتبر 2020: بیوگرافی جدید جورج راسل این ماه منتشر شد

    "Stratusphunk: زندگی و آثار جورج راسل" - توسط دکتر دانکن هاینینگ ، در حال انتشار و فروش از طریق آمازون در سراسر جهان است AT این پیوند. در دو نسخه Kindle و Paperback در دسترس است. این بیوگرافی مجاز اصلاح شده ، گسترش یافته و به روز شده در اصل با عنوان "جورج راسل: داستان یک آهنگساز آمریکایی ،"در دسامبر ، 2009 توسط مترسک مطبوعات به عنوان بخشی از مجموعه تئوری فرهنگی و میراث آفریقایی آمریکایی منتشر شد. آن نسخه اهدا شد برنده / فینالیست جایزه ARSC 2010 برای تعالی: بهترین تحقیقات تاریخی در موسیقی ضبط شده دسته بندی. کتاب جدید شامل اطلاعات دقیق تری نسبت به کتاب 2009 مربوط به مفهوم رنگی لیدیان سازمان تونال است. اگر می خواهید همه چیز را در مورد زندگی و آثار Maestro Russell بدانید ، این کتاب جدید را تهیه کنید! بسیار توصیه شده!


    بخش موسیقی کتابخانه کنگره مقاله ای را برای درج برنامه های یادداشت های افتخارآفرین جورج راسل در مه 1999 ، سفارش داد ارکستر زمان زندگی کنسرت در سالن تاریخی کالیج کتابخانه در واشنگتن دی سی. برای خواندن ESSAY در فرم PDF ، این لینک را کلیک کنید.


    هنر و علم جاذبه تونال

    جورج راسل مفهوم كروماتيك LYDIAN از تشكيلات تونال - هنر و علوم گرانش تونال یکی از مهمترین تئوری های موسیقی در تمام دوران است.

    جلد کتابپرسش های متداول

    1. مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal چیست؟ مفهوم رنگی Lydian از سازمان تونال یک تئوری موسیقی و کار زندگی جورج راسل است. از اوایل دهه 1950 در حالت تکامل مداوم وجود داشته است. آخرین نسخه چهارم (2001) که تحت عنوان "جلد اول: هنر و علم گرانش تونال" منتشر شده است. این نشریه جدید کار را به شکلی کاملاً جامع و سازمان یافته ، کاملاً برتر از هر نسخه قبلی ، ارائه می دهد. بیشتر افرادی که با این مجموعه دانش آشنا هستند ، از آن به سادگی "مفهوم" یاد می کنند.

    2. هدف از مفهوم کروماتیک Lydian چیست؟ هدف اصلی The Concept درک رفتار کلیه فعالیتهای موسیقی (یعنی ملودی ، هارمونی ، ریتم و فرم) از عینی ترین دیدگاه ممکن است. این مقاله می کوشد مشاهدات را در "کد ژنتیکی" موسیقی از طریق ترسیم چارچوب قوانینی که به عنوان راهنمای ترکیب ، بداهه پردازی و تجزیه و تحلیل عمل می کنند ، مستند کند. هدف آن تهیه نقشه راهی از جهان موسیقی است که به شما بگوید همه راه ها کجاست ، اما به شما نمی گوید کدام راه ها را انتخاب کنید.

    3. تفاوت اصلی بین مفهوم Chromatic Lydian و سایر نظریه های موسیقی چیست؟ برخلاف هر تئوری دیگری درباره موسیقی ، مفهوم آقای راسل گرانش را نیروی محرکه موسیقی می داند. The Concept با جستجوی موسیقی ای که خود درمورد ساختار اصلی خود به ما می گوید ، وسایل لازم را برای تصور وجود یک میدان جاذبه از لحن به عنوان یک نظم وحدت خود سازمان یافته فراهم می کند. این مفهوم اکتشافات و سهم دیگر نظریه های موسیقی را رد نمی کند ، بلکه توضیح می دهد که حقایق آنها در متن جاذبه تونال قرار دارد.

    4. Gravity Tonal چیست؟ گرانش تونال قلب مفهوم رنگی Lydian است. به عبارت ساده ، عنصر اصلی سازنده گرانش تونال فاصله پنجم کامل است. هر لحنی که در تنظیم آهنگ معتدل موسیقی غربی قرار دارد ، با نزدیک بودن یا فاصله گرفتن از مرکز ثقل ، که مقوی (یا "DO") مقیاس لیدیان است ، به هر لحن دیگر مربوط می شود. 3 حالت گرانش تونال وجود دارد: عمودی ، افقی و فوق عمودی.

    5. چرا مقیاس لیدیان از اهمیت ویژه ای در این مفهوم برخوردار است؟ مقیاس لیدیان به عنوان مقیاس اصلی این سیستم نظریه موسیقی انتخاب نشده است زیرا زیبا به نظر می رسد یا دارای اهمیت ذهنی یا تاریخی است. از آنجا که فاصله یک پنجم ، عنصر سازنده گرانش تونال است ، مقیاس هفت تنی ایجاد شده توسط پنجم های متوالی ، بیشترین نظم هارمونیکی عمودی را ایجاد می کند که به موجب آن گرانش از هر پنجم به مقوی منحصر به فرد لیدیان می افتد. وقتی هفت پنجم متوالی صعودی (یعنی - C ، G ، D ، A ، E ، B ، F #) در یک اکتاو منفرد قرار بگیرند ، نتیجه مقیاس لیدیان است.

    6. تفاوت اساسی بین مقیاس لیدیان و عمده چیست؟ همانطور که در پاسخ به س previousال قبلی شرح داده شد ، مقیاس لیدین دارای یک مقوی واحد است که در غیر این صورت به عنوان "DO" مقیاس شناخته می شود. مقیاس عمده به عنوان مقیاس دیاتونیک (به معنی: دو مقوی) شناخته می شود. بنابراین ، تفاوت اساسی بین این دو مقیاس این است که Lydian (یک مقیاس مقوی واحد) با خود در یک حالت وحدت قرار دارد و مقیاس Major ، با دو مقوی خود ، در حالت حل است.

    7. مقیاس کرواتیک لیدیان چیست؟ مقیاس کرواتیکی Lydian کامل ترین بیان از کل میدان جاذبه تنشی خود سازمان یافته است که با استفاده از آن همه تن ها بر اساس نزدیکی آنها به مغناطیس دوردست به یک تونیک لیدیان مربوط می شوند. 

    8. آیا زیر بنای این مفهوم بنیادهای تاریخی و آکوستیک وجود دارد؟ نسخه مفهومی که اخیراً منتشر شده است ، درمورد مبانی تاریخی و آکوستیک زیربنای این مفهوم ، در عمق و بحث و گفتگو قرار می گیرد. این ایده ها برای درک اهمیت این تئوری بسیار مهم هستند و برای ارسال در این وب سایت بیش از حد درگیر و مفصل هستند. لازم به ذکر است که کتاب حاضر این موضوعات خاص را بسیار گسترده تر از نسخه های قبلی ارائه می دهد.

    9. چه کسی می تواند با مطالعه مفهوم کرومیک Lydian سود بیشتری ببرد؟ یکی از زیبایی های The Concept این است که برای نوازندگان و غیر موسیقی دانان طراحی شده است. سهم آن در همه سبک های موسیقی و از همه دوره های زمانی قابل توجه است. حتی فراتر از موسیقی غربی به برخی اشکال قدیمی موسیقی غیر غربی نیز تسری می یابد. اکثر دانشجویان The Concept تمایل دارند آهنگساز ، بداهه نواز و افرادی باشند که به تجزیه و تحلیل ترکیب های موسیقی موجود از قبل علاقه مند هستند. بسیاری از افراد خارج از موسیقی به دلیل نگاه عینی آن به گرانش تون ، مفهوم را جذب می کنند. نشان جبران ناپذیر جورج راسل به عنوان یک مبتکر ، آهنگساز و رهبر گروه موسیقی جاز (همراه با کار او به عنوان یک نظریه پرداز) بستری را در سراسر جهان برای این کار ایجاد کرده است که ذاتاً با توسعه موسیقی جاز مربوط به اوایل دهه 1950 است. 

    10. آیا دانش آموز مفهومی مجبور است دانش موجود خود را در مورد تئوری موسیقی غربی رها کند؟ دانش آموزان این اثر می توانند دیدگاههای موسیقی خود را با ایده های ارائه شده توسط مفهوم کرواتیکی لیدیان از سازمان تنال تطبیق دهند. به عنوان مثال ، تجزیه و تحلیل ترکیبات جی اس باخ و موریس راول در حجم فعلی برای تقویت ماهیت همه جانبه گرانش تنال درج شده است.

    GeorgeAndy1996cropWEB11. آیا نسخه اصلاح شده فعلی تفاوت چشمگیری با نسخه های قبلی دارد؟ آره. به طور کلی ، نسخه های قبلی مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal (قدمت آن به سال 1953) بیشتر بر جنبه "چگونگی" بداهه نوازی متمرکز بود. حجم فعلی قوی تر ، جامع و دقیق ، هرگز قبل از انتشار عمق و ابعاد از طریق نمونه های جامع تجزیه و تحلیل ، مقیاس ها ، اطلاعات پیش زمینه و نمونه های آزمایشی برای دانش آموز ، می افزاید.

    12. ملاحظات فوق موسیقی در مورد مفهوم کروماتیک Lydian چیست؟ مفهوم رنگی Lydian جورج راسل از سازمان تونال بسیار فراتر از پارامترهای معمول نظریه موسیقی است ، و ریشه ای عمیق با علم آکوستیک ، فیزیک ، فرهنگ جهان و تاریخ سیاسی دارد. چارچوب آن تقریباً در هر سبک سبک موسیقی - اعم از غربی و غیر غربی - قابل استفاده است که شامل سنت کلاسیک اروپایی به همان اندازه قوم نوآوران موسیقی جاز است. از نظر باطنی ، "مفهوم" با رشته های روانشناختی و مسیرهای معنوی ارتباط برقرار می کند و تعادل را بین عناصر برون موسیقی درونی و بیرونی حیاتی برای هر فرآیند هنری پرورش می دهد.

    13. آیا ارتباطی بین موسیقی و روانشناسی در مفهوم وجود دارد؟ هیچ شکل و تئوری هنری بدون مبانی در روانشناسی و معنویت کامل نیست. هنرمندان غالباً روند خلاقیت را با عباراتی شفاف و نامحسوس توصیف می کنند. اکثر - اگر نه همه - سیستم های نظری موسیقی ترجیح داده اند از درج این عنصر اصلی داخلی چشم پوشی کنند. در حالی که سیستم آقای راسل هر دانش آموز "مفهوم" را تشویق می کند تا ایده ها و مسیرهای خود را کشف کند ، اما آزادانه در مورد بسیاری از ایده های قدرتمند که برخی از دیدگاه های روانشناختی خاص و سنت های حکمت باستان و روابط بین "جوهر" و "شخصیت" فرد را مورد بحث قرار می دهد ، بحث می کند. سیستم های روانشناختی باستان بین سیر تکامل ذهن فرد و بودن و اصطلاحات استعاره ای مانند مقیاس ، هماهنگی ، عمودی و افقی تشابهاتی ایجاد می کنند.

    14. آیا مفهوم کرواتیکی لیدیان در هر مؤسسه آموزشی مستقر تدریس شده است؟ آقای راسل در دانشکده معروف لنوکس جاز نقش اساسی داشت و بیش از 30 سال به تدریس The Concept در هنرستان موسیقی نیو انگلستان در بوستون ادامه داد. وی سمینارهایی را در این کار در سراسر جهان ارائه داده است و شخصاً دانشجویان بی شماری خصوصی را راهنمایی كرده است. مفهوم Lydian توسط معلمان معتبر در دانشگاه های ماساچوست و ایندیانا ، مدرسه موسیقی Longy و کنسرواتوریوم Josef Hauer در اتریش تدریس می شود. نسخه های قبلاً منتشر شده از کتاب در طول 40 سال گذشته برای آموزش LCCOTO در کالج ها و دانشگاه های سراسر جهان استفاده شده است. در حال حاضر تعداد کمی از مربیان در ایالات متحده ، اروپا و ژاپن وجود دارند که به طور رسمی توسط جورج راسل مجوز دارند. برای آموزش مفهوم

    تقسیم 2

    متن زیر ، که توسط اندی واسرمن نوشته شده است ، پیشگفتار فعلی است ، در انتشار چاپ کتاب مفهوم کرومیک لیدیان جورج راسل از سازمان Tonal - جلد اول ، هنر و علوم گرانش Tonal (چاپ چهارم ، 2001 ، شرکت انتشارات مفهوم)

    GeorgeLeadsPathWEBهمانطور که به زودی برای خودتان کشف خواهید کرد ، مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal ما را ملزم می کند که به روشی جدید فکر کنیم. در حالی که اجتناب ناپذیر است که آنچه را که می دانید به مفهوم بیاورید ، به زودی متوجه تفاوت چشمگیر این منظره موسیقی خواهید شد که در آن آهنگ ها ، مقیاس ها ، آکورد و حالت ها در اصل Gonality Tonal طنین انداز می شوند. برای اینکه این کار در درون شما و در درون موسیقی شما شروع به کار کند ، اکیداً پیشنهاد می شود که به این ایده ها صراحت و توجه کامل خود را جلب کنید و حتی برای لحظاتی کوتاه ، از پیش تصورات خود در مورد مبانی نظری موسیقی غربی رها کنید. دانشي كه در اين جلد از مفهوم كروماتيك Lydian به چشم مي خورد ، بسيار با دقت تقطير شده است تا دانش آموزان كانسپت بتوانند ديدگاه هاي موسيقي خود را با اين يك سازگار كنند.

    هسته یکپارچه ایده ها در ریشه مفهوم پتانسیل انتقال موسیقی را به قلمرو معنای عمیق تر دارد. گشودن به آن امکانات مستلزم صبر ، فکر متمرکز و مطالعه اختصاصی است. بنابراین درک این نکته مهم است که شما نمی توانید این عقاید را از مبنای بسیار باریک ، چه از نظر فکری و چه عاطفی ، جذب کنید. با تلاش برای جذب اصطلاحات و ساختار ارائه شده در اینجا ، می توانید پایه و اساس موسیقی شما قوی تر شده و ارتباطات بین شما و موسیقی شما باهوش تر شود. هنگامی که وحدت مفهوم شروع به نفوذ در درک عملی شما کند ، همه چیز موجود در آن مفید می شوند. در این صورت پیام آن شما را به چالش می کشد تا از نظر موسیقی و روانی در مورد چیزهایی که فکر می کنید و احساس می کنید ، تحقیق کنید. به همین دلیل ، پذیرش مفهوم از موقعیت احساسی پذیرش در جستجوی چیزی واقعی برای خود در دنیایی که بیشتر موسیقی از نوآوری و تعالی دور است ، بسیار مهم است. انجام این کار مستلزم تمایل به یادگیری است که از انگیزه خود ناشی می شود. این مفهوم یک روش منحصر به فرد برای تفسیر و ترجمه چیزهای با ارزش دارد که موسیقی می تواند به ما بگوید - چیزی در مورد معنی سازمان و گرانش. هدف آن ایجاد مسیرهای جدید به سمت آزادی بیشتر در اعمال قضاوت زیبایی و تشخیص است که به تحقق عینی تر بیان موسیقی می پردازد. تمرکز ، توجه و آگاهی شما در مطالعه مفهوم مفهوم بیشتر و گسترش درک موسیقی شما را بدون در نظر گرفتن سبک سبک موسیقی که شما از آن استفاده می کنید کشف می کند.

    در طول این دوره از مطالعه شما متوجه خواهید شد که اصطلاحاتی مانند عمودی ، افقی و ارتباط با حالتهای گرانشی تنشی نشان دهنده خروج فصیح از سیستم متضاد اصلی-جزئی متضاد است که معمولاً به دانشجویان آموزش داده می شود. این زبان خاص ، هنگامی که در تفکر شما ادغام می شود ، می تواند باعث پیشرفت شخصی شود که بینش و نوآوری را به هنر و صنعت شما منتقل می کند. ایده ها به جای عناصر غیرقابل تقسیم و جابجایی که مفاهیم متداول رفتار موسیقی را تشکیل می دهند ، برای وحدتی مانند یک ماندالا در ارتباط هستند. با توجه به ماهیت خود ، مفهوم کرومیک Lydian چشم انداز تازه ای را به شما می دهد که می تواند به زندگی در فهم موسیقی شما کمک کند. این امر مستلزم آن است که شما یک احساس استقلال و خودآگاهی داشته باشید. سعی کنید با "شنیدن" دانش آن با گوش داخلی ، روابط ارائه شده در این کتاب را "تجسم" کنید که قادر است از طریق تجربه تمرکز داخلی ، ایده های موسیقی مفرد خود را تنظیم کند. این نقطه کانونی می تواند به شما کمک کند تا بین انجمنهای مکانیکی سطحی و مکانی که ممکن است به ساخت آنها در ترکیبات یا بداهه ها و عادت های خود عادت دارید ، رمزگشایی شوید و کیفیت هوشیاری که به شما امکان می دهد بسیاری از سطوح ظرافت را بازی کنید. صرفاً برای تقلید از آنچه دیگران بازی کرده اند و ساخته شده اند کافی نیست.

    این ممکن است برای شما مفید باشد که یک نگرش متقابل را برای هضم این مفهوم در نظر بگیرید که بدین وسیله انرژی شما هنگام اجرای ایده های خود به شما منتقل می شود و باعث عبور شما از درهای غیر منتظره کشف می شود. داشتن هدف خاص در حین کار با Concept می تواند کمک کننده باشد. این که آیا شما یک آهنگساز ، نوازنده ، بداهه نوازنده ، مربی ، تنظیم کننده یا نظریه پرداز هستید و حتی اگر از خارج از حرفه موسیقی به این کتاب بیایید ، یافتن هدفی در هنگام کار به شما امکان می دهد این دانش را عملی کنید و از آن استفاده کنید. کار برای شما. از این کتاب به عنوان یک نقشه استفاده کنید تا به شما در رسیدن به اهدافی که فراتر از رویکرد عرفی شما است ، کمک کنید. این امر به شما نیاز دارد تا برخی سؤالات اساسی راجع به معنای سازماندهی آهنگهای موسیقی و دلیل پخش موسیقی یا نوشتن موسیقی را بررسی کنید. هرچه این دانش را جذب می کنید و با اصول اساسی آن صمیمی تر می شوید ، مانند واقعیت یک "انجام" منفعل که به هر مقیاس بالاتر از خودش (فصل دوم) منجر می شود ، می توانید یک چشم انداز از ذات خود را کشف کنید. "پاسخ-توانایی" در رشته موسیقی شما. در اصل ، مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal ، طیف وسیعی از فرصتهای خود سازمان یافته و نامتناهی را برای ما فراهم می آورد تا بتوانیم آن را تسلط بخشیم.

    استفاده شده توسط مجوز: انتشارات مفهوم © 2002 کلیه حقوق محفوظ است

    بخشهای یک و دو مجموعه "هفت مقیاس عمودی" برای SOLO PIANO

    تقسیم 3

  • طرح

    PianoConcertHallMOwebپیانو ساز اصلی اندی واسرمن و قلب کار زندگی او در موسیقی است. این وسیله نقلیه کاملی برای کلیت بیان هنری خلاقانه اوست. 

    سبک انشایی و بداهه نوازی پیانو انفرادی ، خودآزمایی ، ظرافت و ظرافت رسا ، صمیمیت هارمونیک ، پیچیدگی موزون و طیف فصیحی از درجه بندی پویا صیقل یافته را تلفیق می کند.

    DwikeMitchellJazzPianistAndyWasserman

    اندی واشرمن از 3 سالگی کاوش پیانو را آغاز کرد و در 7 ابتکار ابتکار درس را از XNUMX شروع کرد رابرت پیس روش چند کلیدی. وی پیانو و تئوری را در مدرسه موسیقی متروپولیتن نزد آن داج از دوران ابتدایی تا دبیرستان در منهتن آموخت و به دنبال ایجاد رابطه ای 30 ساله با جاز پیانو جاز تغییر کرد. دویک میچل. میچل در مورد راهنمایی اندی در بخش "نیویورک" از زندگی نامه خود نوشته شده توسط ویلیام زینسر تحت عنوان "میچل و راف."(عکس: Maestro Dwike Mitchell و AW)


    تقویم کنفرانس SOLO PIANO: LIVESTREAM "The Listening Experience"


    به روز رسانی مارس 2021:دو آلبوم پیانو 2020 از اندی واسرمن ، "FLOWERS" و "THE SEVEN VERTICAL Scales" از SoloPiano.com نامزد دریافت جایزه "آلبوم سال" در گروه ژانر JAZZ شدند - در کنار آلبوم زیبای آلن پسکوآ ، پیانویست موسیقی جاز ، "DAYDREAM". قدردانی و آرزوی بهترین آرزوها برای همه علاقه مندان پیانو ، شنوندگان قدرشناس و کارکنان SoloPiano که همچنان از هنر موسیقی پیانو انفرادی پشتیبانی می کنند ، است.

    ژانویه 2021 به روز رسانی: مروری در مجله The New York City Jazz Record از کنسرت Live Stream پیانو انفرادی Andy Wasserman در تاریخ 13 دسامبر 2020 با عنوان "PoleStar".  برای خواندن خلاصه اینجا را کلیک کنید

    به روز رسانی دسامبر 2020: اندی واسرمن بیست و پنجمین دوره متوالی عصر یکشنبه خود را به صورت زنده پخش مستقیم کنسرت با عنوان "The Listening Experience" با اجرای زنده موسیقی اصلی خود جشن گرفت: بداهه نوازی ، آهنگسازی ، موسیقی جاز و بلوز SOLO PIANO ، با اجرای پیانوی بزرگ کلاسیک Steinway مدل "M" 25 که به زیبایی بازسازی شده است. اینجا را کلیک کنید برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد این نقطه عطف در مقاله ای در وبلاگ اندی.

    این برنامه ها بصورت رایگان بوده و برای مشاهده نیاز به ثبت نام و ورود به سیستم ندارند.

    برای مشاهده عملکردهای زنده و تماشای عملکردهای گذشته در لیست پخش ویدیوی آرشیو شده ، اینجا کلیک کنید


    بر روی این دکمه "ردیابی" کلیک کنید تا به روزرسانی کنسرت جریان زنده و کنونی رویدادهای موسیقی Andy Wasserman را در Bands-In-Town دریافت کنید:


    ~ جدید برای سال 2020تکنوازی ها ، آهنگسازی ها و تنظیم های اندی واسرمن برای پیانو منتقل شده از ضبط شده این ویدیوها به شما امکان می دهد همزمان با پیمایش ، همزمان با آهنگ های صوتی ، از رونویسی یادداشت به یادداشت لذت ببرید. تماشا کنید ، دنبال کنید و گوش دهید! فایلهای PDF نت برگ موجود است! برای مشاهده فیلم های رونویسی اینجا را کلیک کنید


    اندی مدرک خود را از آن به دست آورد کنفدراسیون نیوانگلند به عنوان پیشگام آهنگساز جاز جورج راسل و مفهوم کرواتیک Lydian از سازمان Tonal (LCCOTO) و آموزش پیانو کلاسیک پیشرفته را تحت نظر خانم Jeannette Giguere دریافت کرد.

    واسرمن صدای امضای خود را توسعه داد ، و ترکیبی از یک لمس پیانوی رسا با یک تکنیک چشمگیر است. عملکردهای او ادغام می شود ترکیبات اصلی همراه با تنظیمات اصلی و تفسیرهای منحصر به فرد از میراث "کتاب ترانه های آمریکایی" جاز ، هالیوود و برادوی. او به خوبی در سبک های مدرن و سنتی شیکاگو و کانزاس سیتی بلوز و سبک پیانو Boogie Woogie ، "عصر جدید" ، استاندارد های سنتی و رپرتوارهای پاپ تبحر دارد. اختراع ریتمیک و هارمونی های ظریف او ادای احترامی است به سنت موسیقی زیبا ، گذشته و حال. واسرمن نوازنده ای بسیار معتبر و باتجربه است که از سال 1971 در سراسر ایالات متحده محبوب است.

    AWpianistLiteBox

    وی علاوه بر تجربه خود در طیف گسترده ای از تنظیمات گروه ، خود را به عنوان یکی از بهترین تکنسین های پیانو و کیبورد الکترونیکی برتر نیویورک سیتی مستقر کرده است. واسمن تحت قرارداد بود فدراسیون موسیقی آمریکا محلی 802 از 1987 تا 1996 برای یک پیوند انفرادی XNUMX ساله به صورت پیوسته و بدون وقفه ، و هر آخر هفته در جشن استین وی در اتاق سفیر هتل پلازا ملل متحد روبروی سازمان ملل در شهر نیویورک اجرا می کرد. او پیانویست منظمی در سایر مراکز خوب شهر نیویورک بوده است که شامل هتل Grand Hyatt در ایستگاه Grand Central ، The River Cafe در پل بروکلین ، Dish of Salt در مرکز Rockefeller و Manhattan's Hotel Intercontinental و بسیاری دیگر است.

     از سال 2017 ، اندی واسرمن به اجرای خود در محیط های باشگاه و کنسرت ، در جشنواره ها ، برنامه های ویژه و مهمانی های خصوصی ادامه می دهد.

     

    او همچنین یک مربی بسیار مجرب و متقاضی پیانو برای دانشجویان مبتدی ، متوسط ​​و پیشرفته در همه سبک ها است. کلیک این لینک اگر می خواهید در مورد درس پیانو با اندی واشرمن اطلاعات بیشتری کسب کنید ، بازدید کنید این لینکدر این وب سایت ، یا بازدید از وی شهر پیانو لسون وب سایت برای اطلاعات عمیق در مورد درس موسیقی آنلاین آنلاین شخصی سفارشی (آموزش از راه دور اینترنت) از طریق چت تصویری با وب کم ، تلفن و ایمیل. برای خواندن بررسی توصیفات دانشجویی اینجا را کلیک کنید.


    بنر سربرگ Bandcamp

    ضبط های اخیر از هنری اندی WASSERMAN SOLO PIANO ARTISTRY

    تمام موسیقی های ساخته شده ، تنظیم ، اجرا ، ضبط و تهیه شده توسط اندی واسمن

    به آخرین نسخه های آلبوم او گوش دهید: اکنون برای خرید در دسترس است باندکمپ

    هر آلبوم پخش کننده jukebox شامل کل لیست پخش آلبوم با تمام آهنگ ها! برای شنیدن آهنگ های بیشتر ، روی پیکان "پیش آهنگ" در سمت راست پایین هر بازیکن کلیک کنید.

     


    بچه ای از برداشت فرهنگی

    AWlogo2webاندی با یک بنیاد ماندگار در گنجینه ترانه های آمریکایی آهنگ ها و معیارهای نمایش از طریق مادر و پدرش تغذیه و پرورش یافت.

    شان آپارتمان Upper West Side Manhattan زندگی با پیچیدگی زیبایی شناختی و تکریم بی بدیل برای کلیه رشته های هنری ، به ویژه عشق و ارادت عمیق به موسیقی عالی ، مورد تأثیر قرار گرفت. خوردن شام در کنار میز اتاق ناهار خوری یک خانواده شاد بود که در گوش دادن به خواندن و آواز خواندن همراه با بهترین آهنگ های موسیقی متن موسیقی برادوی که در حال چرخش بر روی صندوق عقب بودند.

    از دهه 1950 تا 1970 ، والدین اندی فرصت های بدون توقف فرزند خود را برای حضور در نمایش های برادوی به صورت زنده روی صحنه داشتند و بی نظیر کنسرت های موسیقی کلاسیک ، جاز و جهانی را به همراه بازدید مکرر از موزه های دیدنی منهتن و رویدادهای فرهنگی عمومی تجربه می کنند. این تربیت الهام بخش در تقویت آگاهی فرهنگی واسمن از او به عنوان بلوغ هنرمندی که امروز در آنجاست ، یادگاری کرده و برای او قدردانی ابدی می کند.


     در اینجا 59 ترکیب ترکیبی از آهنگ وجود دارد :: "بهترین" اندی واسرمن در SPOTIFY

    بیش از 5 ساعت موسیقی پیانو برای لذت گوش دادن شما


    Andy Wasserman Standing By Steinway Grand Border LoRez وب سایت GooglePost 

    تقسیم 3

  • درس های خصوصی

    مدرسه موسیقی ANDY WASSERMAN

    مطالعه یک به یک با هنرمند موسیقی حرفه ای مورد احترام و جبران شده اندی واسمرمن

    40 سال تجربه تدریس آموزش آنلاین از سال 2010 به دانشجویان سراسر جهان!

    درسهای خصوصی موزیک در VIA VIDEO چت واقعی

    دستورالعمل های تعاملی ، شخصی در اینترنت ، سفارشی و متناسب با سطح شما ، سلیقه موسیقی ، سبک سبک و اهداف ترجیحی!
    استودیوی آموزش آنلاین پیشرفته و پیشرفته با پیشرفته ترین ابزارهای آموزش صوتی ، تصویری و نرم افزاری.

    قرار ملاقات برای صحبت با اندی ، روی این پیوند CONTACT ANDY WASSERMAN کلیک کنیدبرای ارسال پیام فرم تماس.

    اندی واشرمن ، موسیقیدان و مربی موسیقی ، از سال 2010 با برنامه های کاملاً تعاملی ، سفارشی و شخصی از طریق چت تصویری به صورت آنلاین و در زمان واقعی برای دانش آموزان در سراسر جهان (در همه سنین و همه سطوح) درس موسیقی خصوصی را به صورت آنلاین ارائه می دهد. کلیک این لینک برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد درسهای آنلاین وی در این وب سایت.


    Andy Wasserman موسیقی آنلاین استاد معلم فراخوان

    برنامه درسی موسیقی اندی واسرمن:

    درس های موسیقی محلی

    پیانو - سطح مبتدی ، متوسط ​​و پیشرفته؛ همه سبک ها: جاز ، کلاسیک ، پاپ ، استاندارد ها و نمایش ها و غیره
    DRUMS و نتیجه گیری - سطح مبتدی و متوسط مجموعه طبل: همه سبک ها؛ انفجار غرب آفریقا و انفجار آفریقا
    باس الکتریک - سطح مقدماتی؛ همه سبک ها: راک ، پاپ ، جاز ، فانک ، هیپ هاپ و غیره
    فن آوری موسیقی دیجیتال - نرم افزار موسیقی ، برنامه نویسی صفحه کلید و مصنوعی ، طبل های الکترونیکی ، حلقه زدن ، MIDI ، ضبط ، مک / ویندوز
    موسیقی به عنوان عمل- دروس ابزار برای افراد نیازهای ویژه در هر سن و سطح

    آموزش در مطالعه موسیقی مرتبط

    تئوری موسیقی - مبانی نظریه برای تنظیم ، بداهه نوازی و آهنگسازی. ایجاد تنظیمات خود را برای همه سبک های موسیقی
    ترکیب و تنظیم- مبتدی و متوسط ​​از طریق سطوح پیشرفته
    ابتکار- مبتدی ، و واسطه از طریق سطوح پیشرفته بر روی هر ساز
    آموزش ریاضی - برای کلیه سازها و خوانندگان

    مجری معتبر از مفهوم شیمیایی لیدین جورج راسل در سازمان صدا - هنر و علم گرانش تونال


    روی دکمه TRACK کلیک کنید تا به روزرسانی های کنسرت جریان زنده و کنونی رویدادهای موسیقی Andy Wasserman در Bands-In-Town را دریافت کنید


    از ماه مه ، 2020 ، Wasserman با 20 تا 30 دانشجوی خصوصی در هفته کار می کند. او درسهای موسیقی آنلاین سفارشی را از طریق چت تصویری ، تلفن و ایمیل به دانشجویان سراسر جهان اختصاص می دهد. لطفا ببینید شهر پیانو لسون، وب سایت همراه برای اختصاصی دروس یادگیری از راه دور اندی Wasserman برای اطلاعات دقیق و عمیق.

    برای دانش آموزان منطقه شمال غربی نیوجرسی ، او به خانه های خود سفر می کند تا راحت ترین و رضایت بخش ترین تجربه آموزش موسیقی را ارائه دهد.

    هنگامی که دانش آموزان با اندی کار می کنند ، با کار کردن با کسی که نه تنها یک مربی است ، بلکه یک موسیقی دان تمام وقت و حرفه ای است که در خلق موسیقی اصلی شرکت می کند و به طور مداوم روی تکامل هنرهای خاص خود متمرکز می شود ، سود زیادی می برد. اندی با شدت فداکاری ارتباط برقرار می کند ، که به نوبه خود الهام بخش و باعث انگیزه دانش آموزان خود برای پیشروی می شود. موسیقی یک تعهد کامل است. هدف این است که بتوانیم آن را بشنویم ، سپس آن را بازی کنیم. این "هوش هیجانی" به دانش آموز کمک می کند تا به یک دانش آموز تبدیل شود هنرمندنه فقط یک نوازنده.

    AWheadshotHandOnFaceWEBاحساس رایگان تماس با اندی قرار ملاقات برای مصاحبه - که رایگان و بدون تعهد است. در آن زمان دانشجویان آینده نگر ، سیاستی دقیق درباره ثبت نام ، شهریه شهریه ، برنامه پرداخت و تدارکات درسی دریافت می کنند. برای خواندن توصیفات دانشجویان از این صفحه به پایین بروید. پیمایش بیشتر اطلاعات عمیق در مورد دوره های او را که توسط ابزار و موضوع مشخص می شود ، آشکار می کند.

    به عنوان یک نوازنده و مربی حرفه ای تمام وقت با بیش از 35 سال تجربه تدریس ، اندی به هر دانش آموز به عنوان یک فرد فارغ از سطح آنها نزدیک می شود. او برنامه سفت و سخت از پیش تعیین شده ندارد یا از یک برنامه "کوکی برش" استفاده می کند که فرد را به روش خود متصل می کند. درعوض ، او هر دانش آموز را - صرف نظر از سن و سطح - در رابطه با پتانسیل های خود می بیند ، به علایق و اهداف خود دانش آموز می پردازد و با نقاط قوت و استعدادهای منحصر به فرد خود سازگار می شود.

    مأموریت Wasserman پرورش ، ایجاد انگیزه و الهام بخشیدن به استعداد ذاتی در هر دانش آموز است. این امر با ایجاد یک برنامه تحصیلی منحصر به فرد که منجر به تحقق کامل پتانسیل موسیقی آنها شود ، حاصل می شود. وی با اشتیاق مشتاقانه به زندگی خود در زمینه موسیقی در موسیقی سهیم است و با ایجاد چالش برای یافتن آنچه برای هر دانش آموز مفیدترین است ، در طول درس ، فضای تازه و پر جنب و جوش ایجاد می کند. این فلسفه تحصیلی امکان آزمایش کردن را از نظر دوره تحصیلی ، کتاب ها و مطالب درسی فراهم می کند. هدف این است که دانش آموز به احساسات و طرز تفکر مثبت که باعث ایجاد آتش اشتیاق برای یادگیری می شود از طریق لذت موسیقی سازی بپردازد.

    او برخلاف بسیاری دیگر از نوازندگان حرفه ای که تدریس می کنند ، او نه تنها از کار کردن با دانش آموز پیشرفته لذت می برد بلکه فروتنانه و مفتخر است که با بچه ها و بدون تجربه قبلی همکاری می کند. این در فضای راحت یادگیری که او ایجاد می کند مشهود است و باعث می شود رشد عشق و قدردانی از همه آنچه موسیقی می تواند زندگی روزمره ما را غنی سازد ، تقویت کند.

    مطالعه یک ساز موسیقی سرعت رشد هوش را تسریع می کند و در عین حال که فضیلت ارزشمندی از صبر را تحریک می کند ، باعث ایجاد نظم و انضباط شخصی می شود. با تمرکز ذهن بر گوش دادن و آرام کردن اعصاب ، موسیقی سازی یکی از سالم ترین رسانه ها برای بیان خود ، تعادل ، خلاقیت و شادی است - مواد اصلی در توسعه SEL (یادگیری اجتماعی و عاطفی).

    علاوه بر این ، واسرمان در زمینه آموزش موسیقی به کسانی که نیازهای ویژه ای در هر سنی دارند ، از جمله کسانی که دارای نقص رشد یا عصبی هستند ، به ویژه کودکان با اوتیسم ، سندرم آسپرگر ، ADHD یا اختلالات یادگیری ، موفقیت بزرگی داشته است. برای اطلاعات بیشتر، این لینک را کلیک کنید برای مرور صفحه "Healing Music Healing" در این وب سایت.

    کلیک کنید این لینکبرای بازدید از صفحه شهادت نامه ها در این وب سایت با ده ها مرور که توسط دانش آموزان خصوصی اندی واسرمن نوشته شده و در حال حاضر است.

    بنر پیوند LinkTree اندی واسرمن

    سؤالی که خیلی از آنها در این روزها پرسیده شده است

    "چرا هنگامی که دسترسی نامحدودی به فیلم های YouTube" یادگیری موسیقی "دارید و سعی می کنید خود را آموزش دهید ، موسیقی را با یک مربی موسیقی و یک نوازنده حرفه ای بسیار باتجربه ، با عمر ، و یک نوازنده حرفه ای مطالعه کنید؟"

    پاسخ این است:

    موسیقی موضوعی عمیق و ارزشمند است که باید دنبال شود.

    یک موضوع عمیق باید عمیق مورد مطالعه قرار گیرد.

    یک موضوع ارزشمند باید به شکلی ارزشمند مورد مطالعه قرار گیرد.

    برای دنبال کردن موسیقی به روشی لذت بخش ، تحقق بخشنده ، خلاقانه ، متصل و معتبر ، باید به محض رشد و شناخت آن ، قصد و نیت صمیمانه ای را نسبت به روند یادگیری انجام دهیم.

    برای انجام این کار ، باید آن را به درستی مطالعه کنیم.

     تقسیم 3

    دروس پیانو

    پیانو ساز اصلی اندی است.

    او بیش از 50 سال است که پیانو می نوازد و تقریباً 30 سال از کلاس های مختلف معلمان با تجربه و درسی رسمی درس می گرفت. واسرمن دانش آموزان غنی و متنوعی را که برای خوشبختی دریافت کرد از مربیان ستاره ای آن آن بیکن داج ، دویک میچل ، جورج راسل و جینت گیگوئه به دانش آموزان خود منتقل می کند. اندی به عنوان فارغ التحصیل هنرستان موسیقی در نیو انگلستان ، در ژانرهای سبک زیادی به خوبی آشنا است - با این وجود بسیاری از دانش آموزان وی به خاطر تجربه و تخصص وی در جاز ، بلوز ، بداهه نوازی و امکان ایجاد ترتیبات برای پیانو سولو به وی می آیند.

    کلیک کنید این لینک برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد حرفه حرفه ای اندی به عنوان پیانیست.

    رویکرد اصلی و روش تدریس آزمایش شده اندی در این مناطق ضروری از آموزش موسیقی تأکید می کند:

    • ایجاد یک لمس پیانو استادانه با طیف گسترده ای از بیان پویا با کار با گرانش و آرامش
    • شناخت الگوهای در موسیقی؛ درک نظریه موسیقی به عنوان یک زبان
    • آموزش ریتمیک: نحوه ضربان های محکم و ثابت در مترهای یکنواخت و عجیب؛ توسعه زمان سرخ شدن ، چرخش ، تغییر و تحریک در شرایط مختلف با تمرکز ویژه روی زیر بخش های یادداشت
    • چگونه می توانیم به یک شنونده بهتر تبدیل شویم و در پخش آهنگ از طریق گوش اعتماد به نفس خود را جلب کنیم: "اگر می توانید آن را بشنوید ، می توانید آن را پخش کنید!"
    • استفاده از پیانو به عنوان یک فعالیت خلاقانه برای بیان خود و آگاهی درونی و عاطفی درونی است
    • ایجاد یک رپرتوار گسترده پیانو در انواع سبک ها و ژانرها
    • درک نحوه بازی به عنوان عضوی از یک گروه ، بخش ریتمیک و در جلسات مربا
    • تکنیک هایی برای کار کردن به عنوان همراه ، یا از خوانندگی خودتان یا دیگران
    • یادگیری بسیاری از مهارتهای آمادگی و تمرین لازم برای احساس لذت و اطمینان به منظور لذت بردن از اجرای مجموعه انتخابی خود در ملاء عام - برای خانواده و دوستان ، جشن های تعطیلات ، موسیقی ، موسیقی ، نمایش استعدادها و غیره.


    درس در طبل و ضربه

    AWalexDrumLessonWEBیک عبارت حکمت باستانی وجود دارد که می گوید تنها کاری که یک شخص می تواند برای کمک به همنوع خود انجام دهد ، بهبود ریتم است. البته این بدیهیات مربوط به ریتم به معنای کلی مانند «گزاف گویی» در پله کسی یا ریتم زندگی روزمره آنها است.

    اندی در تمرین ریتمیک دانش آموز خود ، تکنیک اختلاط ، بازی با گوش و خواندن یادداشت ، سطح بالایی از نظم و انضباط را دارد. وی در سبک های فانک ، هیپ هاپ ، راک ، پاپ ، بدیل ، جاز و افروکوبایی متخصص برای مبتدیان از طریق دانش آموزان سطح متوسط ​​در هر سنی تخصص دارد.

    روشهای منحصر به فرد او موسیقیایی را که می تواند در درامها بیان شود فراتر از صرف زمان یا بازی شیارها تقویت می کند. او در حال حاضر مشغول کار بر روی یک کتاب آموزشی است که کد ریتمیک اساسی جهان را مورد بررسی قرار می دهد که کلیه الگوهای ریتمیک را ایجاد می کند.

    به عنوان یک مولتی مترجم ، اندی اغلب دانش آموزان طبل خود را با پیانو ، صفحه کلید و / یا باس برقی خود همراهی می کند. این به آنها کمک می کند تا یاد بگیرند که "بخش ریتم" چگونه به نظر می رسد و چگونه کار می کند.

     

     سابقه آموزش و عملکرد آندی در داروها و پرفشارها

    PrecisionKitLogoTxtWEB

    • دانش آموز و مجری درام در گروههای مدرسه خود از کلاس 5 تا سال اول دانشگاه.
    • در دبیرستان موسیقی و هنر (منهتن) روی طبل ها و کوبه های ارکسترال پذیرفته شد.
    • درامر در گروههای مختلف راک ، بلوز و جاز در منطقه نیویورک سنین 12 تا 17 ساله است.
    • پرکاشن ارکسترال (سازهای timpani و mallet) در نمرات 7 تا 10 انجام و مورد مطالعه قرار گرفت.
    • در بسیاری از رژه های تعطیلات خیابان نیویورک سیتی در گروه های راهپیمایی Boy Boy Scout در طبل اسفناک انجام شد.
    • دهه های مطالعه خصوصی و گروهی در مورد کوبه دست غیر غربی ، کیت درام و طبل های الکترونیکی.
    • بیش از 35 سال اجرای طبل و کوبه ای در کنسرت های هنری وی در موسیقی جهانی تجربه کرد

     (کلیک این لینکبرای کسب اطلاعات بیشتر)

     

     

     


    دروس در ترکیب ، تنظیم ، نظریه و بداهه سازی

    اندی واسرمان آهنگساز و تنظیم کننده برجسته BMI است (کلیک کنید) این لینک برای خواندن بیشتر در مورد پیشینه و تجربه آهنگسازی او) که همچنین به موسیقیدانان مشتاق که مایل به ایجاد موسیقی خاص خود هستند ، دروس خصوصی می دهد. وی از مبتدیانی که در زمینه آهنگسازی و یا تنظیم آنها تازه کار هستند ، و همچنین از نوازندگان و ترانه‌سرایان پیشرفته تری که قبلاً شروع به ساخت موسیقی خود کرده اند استقبال می کند.

    لیست فعلی دانش آموزان آهنگسازی او از آهنگسازان جوان و با انگیزه و الهام بخش در دبستان ، دوره راهنمایی و دبیرستان و همچنین دانش آموزان بزرگسال و نوازندگان حرفه ای تشکیل شده است.

    دروس خصوصی در زمینه تركیبات اغلب شامل آموزش در مفهوم كرومیك Lydian جورج راسل از سازمان تنال - هنر و علم گرانش تنال است. مائسترو راسل استاد و تركیب تئاتر واسرمن در هنرستان موسیقی New England بود. این "مفهوم" به راحتی توسط دانش آموزانی که مطالعه قبلی کم و یا هیچ مطالعه قبلی در تئوری موسیقی سنتی غربی ندارند ، جذب می شود. اصول تئوری موسیقی برای مطالعه آهنگسازی ضروری است و "مفهوم" نقشه ای است که توضیح می دهد که موسیقی در مورد ساختار ذاتی آن به ما چه می گوید.

    کلیک کنید اینجابرای کسب اطلاعات بیشتر در مورد کار اندی واسرمن با مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal

    دانشجویان تركیب واسرمن تشویق می شوند كه صدای خود ، پیام خود و داستان خود را پیدا كنند. او به آنها ابزاری می دهد که برای آنها بهترین کار را می کند تا موانع موجود بین حقایق موسیقی و بیان آن حقایق را برطرف کنند. دانش آموزان او در تنظیم یاد می گیرند که چطور آهنگ های اصلی یا کارخانه موجود را از هر ژانر سبکی در هر قطعه ساز ، گروه یا گروه آواز ترتیب دهند. همچنین نرم افزار نوت بوک به عنوان آخرین روش برای ایجاد موسیقی نت حرفه ای خود آموزش داده می شود.

    اندی واسرمن تخصص خود را از طریق تئوری موسیقی سنتی غربی و مفهوم کرومیک لیدین جورج راسل از سازمان Tonal به دانش آموزان خود می آموزد. او اطلاعات کاملی از نظری را در دروس ابزارهای خود دارد اما با معدود دانش آموزانی نیز کار می کند که تمام تمرکز آنها مطالعه تئوری موسیقی است.

    علاوه بر این ، اندی به نوازندگان می آموزد که چگونه بداهه خود را آزادانه و با اصالت در مورد هر ساز بیان کنند. دو رشته تئوری موسیقی و بداهه نوازی دست به دست هم می دهند. از تئوری موسیقی یاد بگیرید که یاد بگیرید چگونه با یک زبان صحبت کنید و بداهه نوازی کنید و سپس تصمیم بگیرید که چه چیزی را می خواهید در آن زبان جدید بگویید.

    یک دانش آموز برای اینکه بتواند این موضوعات را دنبال کند ، باید مبتدی پیشرفته در ساز خود و حداقل 9 سال باشد.

    هر کس می تواند بیاموزد که چگونه در هر سبک موسیقی معاصر بداهه نوازی کند ، اما هنر بداهه نوازی اغلب در متن جاز مناسب است - موسیقی بداهه بداهه آمریکایی.

    در این مطالعه دانش آموز یاد می گیرد تا هنگام جستجوی اختراع ریتمیک ، عباراتی را گوشزد و ساخت که عبارات موسیقی معقول ، ساده و واضح معنادار را برقرار می کنند. اندی به شما ابزاری را می دهد تا صدای بداهه خود را با استفاده از روش آموزش زمان آزمایش شده از منظر خودآگاهی و خلاقیت بسازید. بعلاوه ، این همان چیزی است که بداهه نوازی دارد - و تئوری موسیقی نقشه ای را برای شما فراهم می کند تا بتوانید در سفر اکتشاف خود حرکت کنید. این دروس می تواند کمک شایانی به آهنگسازان و آهنگسازان مشتاق در تسلط بر قضاوت هنری و زیباییشناختی آنها کند.

    دروس در فن آوری موسیقی دیجیتال

    اندی واسرمن به هنرجویان خود در هنر و علم دستور می دهد از فناوری موسیقی دیجیتال به خلاق ترین و پربارترین روش استفاده کنند. به عنوان یک مسیر فردی از مطالعه طراحی شده است یا دروس مربوط به آهنگسازی ، تنظیم ، نظریه ، بداهه نوازی ، موسیقی ابزار ، ضبط و تولید گنجانده شده است.

    از سال 2017 ، برای هر کس - در هر سن و در هر سطحی - عملی و بسیار اقتصادی است که بتوانید فناوری موسیقی دیجیتال فعلی را در اکثر مراحل ترکیب موسیقی ، تولید و حتی عملکرد قرار دهید. ابزاری که یک نوازنده می تواند بطور روزانه از آن استفاده کند ، از همیشه راحت تر و در دسترس تر است. در قلب فناوری موسیقی دیجیتال رایانه شخصی است.

    Wasserman از سال 1986 با شروع به کار با Macintosh Plus ، Mark of the Unicorn's Performer نسخه 1 ، Sound Tools نسخه 1 (که بعداً به محبوب ترین نرم افزار ضبط امروز "Pro Tools" تبدیل شد ، از کامپیوتر شخصی در ساخت و تولید موسیقی خود استفاده می کند. ، نسخه نهایی 1 و نمونه دیجیتال Akai S900. وی با هزاران مورد از پیشرفتهای تکامل فن آوری که در 22 سال گذشته اتفاق افتاده است سازگار شده است و اکنون از طیف کاملی از سخت افزارها و مجموعه نرم افزارهای موسیقی دیجیتالی موجود استفاده می کند تا در حد امکان خلاق باشد. کلیک این لینک و به پایین آن صفحه بروید تا درباره کارهای فعلی اندی در زمینه فناوری موسیقی بخوانید.

    اندی به دانش آموزان خود می آموزد که چگونه با یک رابط رایانه و صفحه کلید ساده ، ایستگاه کاری موسیقی دیجیتالی خود را ایجاد و استفاده کنند. وی سپس آنها را در زمینه های موسیقی در رشته های تحصیلی زیر راهنمایی می کند:

    یادداشت موسیقی

    با استفاده از نرم افزاری که به موسیقی چاپی شما اجازه می دهد حرفه ای ، واضح و دقیق به نظر برسد ، هنر یادداشت کردن نمودارها ، برگه های سرب ، آهنگ ها یا تنظیمات خود را یاد بگیرید.

    سامان دادن

    یاد بگیرید که از نرم افزار تنظیم موسیقی در کنار صفحه کلید MIDI استفاده کنید تا سازهای مختلف گروه ، گروه کر یا ارکستر را به کانال های مختلف MIDI اختصاص دهید و موسیقی خود را به عنوان یک گروه بشنوید.

    آهنگسازی

    از طیف کاملی از ابزارهای موسیقی دیجیتال برای ساختن ، تولید ، ضبط و یادداشت کردن موسیقی خود استفاده کنید.

    تولید

    بیاموزید که فن آوری موسیقی دیجیتال را در هر مرحله از تولید خود ، از مفهوم گرفته تا فایل های نهایی CD یا MP3 برای اینترنت ، گنجانید

    ضبط

    بیاموزید که چگونه می توانید ایستگاه کاری و خانگی کوچک و حرفه ای خود را تهیه کنید که صدا و موسیقی حرفه ای را برای ضبط ، ویرایش و آموزش آهنگ های موسیقی صوتی و الکترونیکی ضبط ، ویرایش و مستر کنید.

    موسیقی بدون کلام

    هر نوازنده ای می تواند از فناوری موسیقی دیجیتال برای کمک به آنها در استفاده از نماد ، ضبط و تولید در روال تمرین و تکنیک های عملکرد ، از جمله آموزش گوش و آموزش ریتمیک استفاده کند.

    تئوری موسیقی

    امروزه برنامه های نرم افزاری زیادی برای کمک به دانشجویان تئوری موسیقی وجود دارد تا اصول را به دست بیاورند و مهارت های خود را بریزند.

    از طریق گپ تصویری ، دروس موسیقی را به صورت آنلاین آنلاین انجام دهید

    جدید: VESSO PROMO VESSO Real-TIME LESSON VIDEO. برای مشاهده این لینک YOUTUBE کلیک کنید!

    اندی به دانشجویان خارج از نیوجرسی از طریق اینترنت پر سرعت در استودیوی ضبط خود برای تدریس دروس خصوصی وب یک به یک از طریق وب از طریق پخش ویدئویی ، صوتی و به اشتراک گذاری فایل در زمان واقعی آموزش می دهد.

    با استفاده از کنفرانس ویدئویی اسکایپ برای سیستم عامل مکالمه رایگان برای پخش مستقیم وب کم به صورت مستقیم ، می توانید به این آموزش از راه دور آنلاین دسترسی پیدا کنید. دروس شما را می توان در هنگام تماس ضبط و بایگانی کرد ، برای ارجاع در آینده در دستگاه ذخیره کرد. یا اگر ترجیح می دهید ، ما می توانیم از طریق تماس تلفنی و ایمیل نیز ارتباط برقرار کنیم.

    استودیوی Wasserman پیوندی با سیم اترنت ، دو وب کم Hi-Def (تعویض نماهای بین چهره و کلیدهای بزرگ پیانو Steinway) یک میکروفن کندانسور استودیویی و رابط USB Pro-Audio را برای صدا و تصویر صاف ، فوق العاده پیکربندی می کند.

    اندی دارای 3 سرویس رایگان در صورت درخواست برای تکمیل چت تصویری برای یک تجربه یادگیری پیشرفته است: برنامه وب تخته سفید، با استفاده از صوتی ، بارگذاری اسناد و عملکردهای چت متنی برای نمودارها و موسیقی نت (اندی در زمان واقعی با رایانه لوحی Wacom روی تخته سفید در زمان واقعی می کشد). اشتراک گذاری فایل نرم افزار نوتیفیکیشن موسیقی ، و ذخیره سازی ابری برای فایل های تمرین صوتی و تصویری سفارشی که وی بطور جداگانه برای هر دانش آموز تولید می کند.

    اینجا را کلیک کنید برای اطلاعات بیشتر در مورد آموختن دروس خصوصی ، به طور مستقیم به اندی ایمیل بفرستید اینجا را کلیک کنید برای دیدن صفحه ای در این سایت اختصاص داده شده به درسهای آنلاین واقعی وی:

    آموزش تعاملی و شخصی در اینترنت ، سفارشی برای شما!

    مزایای استفاده از درس های موسیقی آنلاین

    • کیفیت معلم:  بیشتر مربیان موافق هستند که بهتر است که دروس اسکایپ را با یک معلم عالی برگزار کنید تا اینکه درسی حضوری با یک معلم کم مهارت داشته باشید.
    • در جستجوی بهترین مسابقه متناسب با نیازهای شما: جستجوی معلم جدید با استفاده از اسکایپ امکان جستجو را گسترده تر می کند زیرا انتخاب ها به منطقه جغرافیایی محلی محدود نمی شوند.
    • ارتباط با معلم مناسب: اسکایپ به دانش آموزان این فرصت را می دهد تا بهترین معلمی را پیدا کنند که تخصص آنها می تواند به آنها در رسیدن به اهدافشان کمک کند.
    • مزیت اضافه شده از ضبط درسها: در حالی که دانش آموزان همیشه این امکان را دارند که دروس حضوری خود را ثبت کنند ، بندرت اتفاق می افتد. اما دانش آموزان می توانند به راحتی درس های اسکایپ را برای بررسی در زمانهای بعدی با ضبط کننده های دیجیتالی یا برنامه های رایگان ضبط شده در اسکایپ ضبط کنند.
    • تمرین فوری: دانش آموزان از راه دور می توانند بلافاصله بعد از درس تمرین کنند که ایده ها تازه باشند و وقتی سطح انرژی هنوز زیاد است.
    • گرم کردن: دانش آموزان می توانند ساز خود را گرم کرده و درست قبل از درس ، تکالیف خود را مرور کنند ، و از مزیت بازی ساز خود در درس Skype برخوردار باشند.
    • افزایش عملکرد دانش آموز:مطالعات تحقیقاتی نشان داده است که افراد هنگام تعامل از طریق وب کم با حداقل رفتارهای دور از ذهن در طول درس ، بسیار متمرکز می شوند.

    کلیک کنید این لینک برای بازدید از وب سایت PIANO LESSON CITY اندی واسرمن که منحصراً به درس های موسیقی آنلاین وی اختصاص داده شده است!

    از لیست اندی واسرمن در مسابقات بین المللی دیدن کنید دبیران معلمان موسیقی وب سایت.

    شهادت سال 2015 از یک مطالعه بزرگسالی که هفتگی دروس خصوصی از راه دور را بصورت آنلاین می گذراند:

    اندی: من می خواهم از شما بخاطر زمانی که با هم در مکالمات هفتگی چت تصویری Skype آنلاین با هم صرف پیانو کرده ایم ، تشکر کنم. من از شنیدن صدای ضبط شده برای مستند کردن دروس هفتگی خود هنگام رانندگی با ماشین من لذت می برم. شما واقعاً یک معلم با استعداد هستید و اگرچه من از دانشجویان جدید شما هستم ، اما در هنگام نواختن پیانو و / یا آهنگسازی قبلاً به من احساس آرامش ، اعتماد به نفس و هیجان داده اید. من بسیار سپاسگزارم که هم در معرض دید شما و هم درمورد "مفهوم رنگی لیدیان سازمان تونال" جورج راسل قرار گرفتم.

    برای تماس با اندی واسرمن ، این آرم طلای AW را کلیک کنید

    AWlogo