برای ترجمه وب سایت روی پرچم کشور خود کلیک کنید

enafsqarhyazeubebgcaZH-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

شهر درس پیانو

  • مفهوم کرومیک جورج راسل ، لیدین

    مفهوم کرواتیکی لیدیان از سازمان Tonal (LCCOTO) عالی در مرکز حماسه کار خارق العاده جورج راسل طنین انداز است. این رهبر گروه نوآور ، آهنگساز تأثیرگذار ، مربی افسانه ای و استاد عمیق موسیقی فلسفی 50 سال به پیشرفت و خستگی ناپذیر و هدفمند در جعل و انتشار سخاوتمندانه سیستم نظری بصری خود اختصاص داد. تئوری منحصر به فرد مشهور جهانی Maestro Russell یک واقعیت و روشنایی از بینش های درهم تنیده و بی حد و مرز را در مورد آنچه موسیقی در مورد طبیعت ذاتی خود و معماری متقابل به ما می گوید نشان می دهد.

    "مفهوم"بنیادی کاملاً سبک و کاملاً مبتکرانه را ایجاد می کند که در آن سطح گرانش تونال به عنوان نیروهای متحرک اصلی و یکپارچه در موسیقی عمل کنید.

    اطلاعات دقیق در مورد George Russell را می توان یافت اینجا در وب سایت شخصی خود ، و همچنین LydianChromaticConcept.com, خانه مجاز فضای مجازی مفهوم. کتاب سخت جلد وی ، چاپ چهارم (2001) را می توان مستقیماً از آن سفارش داد انتشارات مفهوم از طریق Amazon.com

    به پایین همین صفحه بروید تا مجموعه ای از نقل قول های منتخب حکمت را توسط بسیاری از مبتکران استاد جاز که یا در مجامع آقای راسل بازی می کردند ، با او همکاری کرده و یا با او "مطالعه" کنید را مطالعه کنید. نگرش فلسفی آنها ، حس زیبایی شناسی و دید هنری تا به امروز تحت تأثیر موسیقی دانان در سراسر جهان است.

    اندی واسرمن از سال 1982 در زمانی که به وی مستقیماً توسط جورج راسل مجوز اعطای گواهینامه به وی داده شد تا تدریس "مفهوم" را در کل خود داشته باشد ، دروس مفهومی کرواتیکی سازمان Tonal را در لیدین ارائه می دهد. وی از سال 1980 تا زمان مرگ راسل در سال 2009 دستیار سرمقاله ماسترو راسل بود. اطلاعات در مورد تدریس خصوصی اندی واسمن را می توان یافت اینجا. او از طریق چت تصویری ، تلفن و ایمیل دروس اختصاصی آنلاین را به دانشجویان در سراسر جهان ارائه می دهد. وب سایت اختصاص داده شده برای دوره های موسیقی یادگیری از راه دور سفارشی اندی را می توان مشاهده کرد در این لینک.

    هدف اصلی Wasserman حفظ صداقت ، اصالت و پاکیزگی زندگی زندگی جورج راسل با اختصاص دادن انتقال نوآوری ارزشمند آن به صراحت است زیرا راسل و همسرش آلیس نوربوری راسل قصد داشتند آن را به اشتراک بگذارند - از این طریق احترام و احترام میراث یادبود او را برای نسلهای آینده .

    در اینجا یک توصیه نامه نوشته شده توسط آقای راسل در مورد اندی واسمن و کار او با مفهوم کروماتیک لیدیان

    GRrecommendationLetter4AW

    داستان پشت زمینه

    واسمن برای اولین بار آهنگ ها و ترتیب های راسل را در سال 1959 Decca Records LP شنید »نیویورک ، نیویورک"(عکس از برچسب وینیل LP در سمت چپ.) به عنوان یک نیویورکر بومی که در منهتن بزرگ شد ، اندی با پیام ، موسیقی ، صداها و احساسات این اثر درخشان ارتباط محکمی احساس کرد.

    یکی از جامع ترین و حساس ترین بررسی هایی که تاکنون در مورد موسیقی جورج راسل منتشر شده است با تمرکز اصلی روی "نیویورک ، نیویورک"ضبط توسط استیون سررا است. شما می توانید این مقاله آموزنده و نوشته شده را بخوانید این لینک به وبلاگ پروفایل های جاز جایی که در تاریخ 27 آوریل 2013 ارسال شده است ، یا متن فقط در این سایت است اینجا.

    اندی در سال 1978 تصمیم به انتقال به بوستون برای ثبت نام در هنرستان موسیقی New England (NEC) با هدف قطعی کارآموزی به راهنمایی جورج راسل ، عضو دیرینه عضو هیئت علمی مطالعات جاز.

    وی یک ترانه اصلی پیانو سولو از ترکیب های بیلی استراورن را بصورت حضوری برای مائسترو راسل به عنوان استماع ورودی وی در بوستون انجام داد و به عنوان دانشجوی تمام وقت در بخش آهنگسازی جاز به دلیل تأیید ارزیابی کتبی راسل ، که اعلام کرد "متقاضی پذیرفته شد ، تأیید شد. : حس خوب هارمونی و ارکستراسیون. "

    هنگام حضور در NEC ، واسمن به عنوان مربی جایگزین کلاسهای آقای راسل در مفهوم Chromatic Lydian هر زمان که "ارکستر زمان زندگی" راسل در تورهای کنسرت بین المللی مشغول به کار بود ، انجام می داد و مسئولیت های مختلف انتشار را به عنوان دستیار سرمقاله برای چهارمین و آخر انجام می داد. نسخه "مفهوم"

    وی لیسانس موسیقی خود را در آهنگسازی جاز به عنوان سرشناس آقای راسل در سال 1982 به همراه گواهی مستقیم از جورج راسل دریافت کرد تا "مفهوم" را بصورت خصوصی و در سمینارها آموزش دهد. از آن زمان او افتخار كمك به جورج و آلیس راسل را در حفظ و تبلیغ این اثر بسیار معنادار داشته است.

    اندی واسرمن تنها تعداد معدودی از افرادی است که توسط جورج راسل انتخاب شده ، تأیید و مجازات شده است تا کار خود را دقیقاً همانطور که وی قصد داشت این آموزش و به اشتراک گذاشته شود ارائه دهد. کلیک اینجا برای دیدن پوستری از سمیناری که اندی در مدرسه جاز (که اکنون به عنوان هنرستان موسیقی جاز کالیفرنیا شناخته می شود) در برکلی ، کالیفرنیا ، مشاهده کرد.

    جورج راسل نه تنها در مفهوم کرومیک لیدیان ، بلکه در هنر و علم ترکیب موسیقی نیز مربی اندی بود. در مورد آن بیشتر بخوانید اینجا.


    اعتماد به یک مرد عمودی

    جورج راسل به عنوان یک قد بلند و قاطع ایستاده بود مرد عمودی، به این معنی که او اذعان کرد ، گوش فرا داد و توجه بی طرفانه خود را به یک مرکز مغناطیسی دگرگون کننده قوی در داخل جلب کرد. این روند داخلی کاملاً معنی دار است - او ذات -که هر روز او را راهنمایی می کردند. سطح بسیار بالایی از صداقت ، پالایش و تعالی در زندگی وی حاکم بود. زیبایی ، حقیقت و نیکی بالاتر از هر چیز دیگری بود.

    جورج راسل (23 ژوئن 1923 - 27 ژوئیه 2009) یکی از چهره های تأثیرگذار و معتبر در تکامل جاز مدرن ، یکی از بزرگترین آهنگسازان و مهمترین نظریه پرداز آن بود. خود مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonalاولین بار در سال 1953 منتشر شد ، به عنوان پیشگام مایلز دیویس و جان کلترانی پیشگام در موسیقی موزیکال شناخته شده است.

    بسیاری از مهمترین تحولات موسیقی جاز از دهه 1950 - از بداهه سازی مودال گرفته تا الکترونیک ، پلی اریتمی های آفریقایی گرفته تا فرم آزاد ، ناهنجاری گرفته تا موسیقی جاز - توسط کارهای پیشگامانه راسل به مرحله دیگری منتقل شدند. راسل ارکستر زمان زندگی در سراسر جهان اجرا کرده است ، از جمله مرکز Barbican Center و ملکه الیزابت هال در لندن ، جشنواره d'Automne و Citeé de la Musique در پاریس و توکیو Music Joy. فعالیت وی به عنوان یک رهبر شامل انتشار عمده برچسب ها در LP و CD با بیش از 30 ضبط است,همکاری با موسیقیدانانی چون بیل اوانز ، جان کلترانی ، دیزی گیلسپی ، ماکس روچ و یان گاربارک.

    از جوایز راسل می توان به موارد زیر اشاره کرد:

    • کمک هزینه "نابغه" کمک هزینه تحصیلی مک آرتور
    • جایزه ملی وقف هنر (NEA) جایزه استاد جاز آمریکایی
    • دو بورس تحصیلی گوگنهایم در ترکیب موسیقی
    • شش کمک هزینه NEA
    • سه نامزد گرمی
    • جایزه موسیقی آمریکا
    • جایزه جاز انگلیس
    • جایزه Legend Jazz Center Kennedy Center
    • جایزه فدراسیون جاز سوئد Lifetime Achievement
    • انتخابات آکادمی موسیقی سلطنتی سوئد

    هنرستان موسیقی نیو انگلستان پس از بازنشستگی راسل از دانشکده ، پس از 2005 سال تدریس در گروه جاز ، در سال 30 دکترای افتخاری درجه موسیقی را به جورج راسل واگذار کرد. درباره کار مائسترو راسل در کنسرواتوار نیو انگلستان بیشتر بدانید اینجا.

    کمیسیون های آهنگسازی موسیقی راسل شامل شورای بریتانیا ، پخش سوئد ، جشنواره بین المللی گلاسگو ، مرکز باربیکن و شورای هنر ماساچوست است.

    او در سراسر جهان تدریس می کرد و مجری مهمان رادیو فنلاندی ، نروژی ، دانمارکی ، سوئدی ، آلمانی و ایتالیایی بود. راسل موضوع مستندهای رادیو عمومی ملی (NPR) ، NHK ژاپن ، پخش سوئدی و بی بی سی بوده است.

    "جورج راسل: داستان یک آهنگساز آمریکایی"توسط Duncan Heining زندگی نامه نهایی قطعی است که در مورد زندگی و موسیقی او نوشته شده است ، منتشر شده در دسامبر سال 2009 توسط Scarecrow Press به عنوان بخشی از نظریه های فرهنگی و سریال های میراث آفریقایی آمریکایی های خود. این کتاب اهدا شد برنده / فینالیست جایزه ARSC 2010 برای تعالی: بهترین تحقیقات تاریخی در موسیقی ضبط شده رده است.

    می توانید اطلاعات بیشتری در مورد این کتاب کسب کنید در این لینک. علاوه بر این ، مقاله ای عمیق که در سال 2011 منتشر شده است توسط بررسی جاز بحث در مورد زندگی و موسیقی جورج راسل ، که شامل مصاحبه با اندی واشرمن است ، ارسال شده است اینجا.


    بخش موسیقی کتابخانه کنگره مقاله ای را برای درج برنامه های یادداشت های افتخارآفرین جورج راسل در مه 1999 ، سفارش داد ارکستر زمان زندگی کنسرت در سالن تاریخی کتابخانه Coolidge در واشنگتن دی سی. برای خواندن ESSAY در فرم PDF ، این لینک را کلیک کنید.


    هنر و علم جاذبه تونال

    جورج راسل مفهوم كروماتيك LYDIAN از تشكيلات تونال - هنر و علوم گرانش تونال یکی از مهمترین تئوری های موسیقی در تمام دوران است.

    جلد کتابپرسش های متداول

    1. مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal چیست؟ مفهوم Chromatic Lydian of Tonal Organization یک تئوری موسیقی و کار زندگی جورج راسل است. این بیماری از اوایل دهه 1950 در حالت تکامل مداوم وجود داشته است. تازه ترین نسخه چهارم (2001) با عنوان "جلد اول: هنر و علم جاذبه تونال". این انتشارات جدید ، کار را با روشی کاملاً جامع و سازمان یافته ارائه می دهد ، و از هر نسخه دیگری پیروی می کند. بیشتر افراد آشنا با این دانش از دانش صرفاً به عنوان "مفهوم" یاد می کنند.

    2. هدف از مفهوم کروماتیک Lydian چیست؟ هدف اصلی این کانسپت درک رفتار کلیه فعالیتهای موسیقی (یعنی - ملودی ، هارمونی ، ریتم و فرم) از عینی ترین دیدگاه ممکن است. این سازمان با ترسیم چارچوب قوانینی كه به عنوان راهنما برای تركیب ، بداهه نوازی و تحلیل مورد استفاده قرار می گیرد ، می تواند مشاهدات را در كد "ژنتیك" موسیقی ثبت كند. هدف آن تهیه نقشه راه دنیای موسیقی است که به شما می گوید همه جاده ها کجاست ، اما به شما نمی گوید کدام جاده ها را طی کنید.

    3. تفاوت اصلی بین مفهوم Chromatic Lydian و سایر نظریه های موسیقی چیست؟ برخلاف هر تئوری دیگری در مورد موسیقی ، مفهوم آقای راسل قدرت را به عنوان نیروی محرک موسیقی تعیین می کند. این مفهوم با جستجوی آنچه موسیقی ITSELF در مورد ساختار ابتدایی خود به ما می گوید ، وسایل لازم را برای تصور اینکه یک زمینه گرانشی از تن ها به عنوان یک نظم خود سازمان یافته از وحدت وجود دارد ، فراهم می کند. این مفهوم اکتشافات و مشارکتهای دیگر تئوری های موسیقی را رد نمی کند ، بلکه توضیح می دهد که حقایق آنها در بستر گرانش تناسلی کجا قرار دارند.

    4. Gravity Tonal چیست؟ گرانش تونال قلب مفهوم کروماتیک Lydian است. به عبارت ساده تر ، بنای اصلی ساختمان جاذبه تنال ، فاصله پنجم مناسب است. هر لحنی که در موسیقی مساوی مساوی غربی وجود دارد ، با نزدیک شدن به مرکز ثقل ، یا همان مرکز ثقل ، یعنی مقوی (یا "DO") از مقیاس لیدیان ، به هر لحن دیگری مربوط می شود. 3 حالت از وزن گرانشی وجود دارد: عمودی ، افقی و Supra-Vertical.

    5. چرا مقیاس لیدیان از اهمیت ویژه ای در این مفهوم برخوردار است؟ مقیاس Lydian به عنوان مقیاس اصلی برای این سیستم تئوری موسیقی انتخاب نشده است زیرا زیبا به نظر می رسد یا از اهمیت ذهنی یا تاریخی برخوردار است. از آنجا که فاصله یک پنجم ، ساختمان سنگین وزن است ، یک مقیاس هفت تنی ایجاد شده توسط پنجم های متوالی ، نظم هارمونیکی را به طور عمودی یکسان می سازد و بدین وسیله ، وزن هر پنجم به پایین می رسد و به تکونی لیدین مفرد می رسد. هنگامی که هفتم پنجم صعودی متوالی (یعنی - C ، G ، D ، A ، E ، B ، F #) در یک اکتاو تنها قرار گرفته اند ، نتیجه مقیاس Lydian است.

    6. تفاوت اساسی بین مقیاس لیدیان و عمده چیست؟ همانطور که در پاسخ به سؤال قبلی توضیح داده شد ، مقیاس لیدیان یک تونیک واحد دارد ، در غیر این صورت به عنوان "DO" مقیاس شناخته می شود. مقیاس اصلی به مقیاس دیاتونیک (معنی: دو تونیک) معروف است. بنابراین ، تفاوت اساسی بین این دو مقیاس در این است که لیدیان (یک مقیاس تونیک) با یکدیگر در وحدت است و مقیاس اصلی با دو تونیک خود در حال حل و فصل است.

    7. مقیاس کرواتیک لیدیان چیست؟ مقیاس کرواتیکی Lydian کامل ترین بیان از کل میدان جاذبه تنشی خود سازمان یافته است که با استفاده از آن همه تن ها بر اساس نزدیکی آنها به مغناطیس دوردست به یک تونیک لیدیان مربوط می شوند.

    8. آیا زیر بنای این مفهوم بنیادهای تاریخی و آکوستیک وجود دارد؟ نسخه مفهومی که اخیراً منتشر شده است ، درمورد مبانی تاریخی و آکوستیک زیربنای این مفهوم ، در عمق و بحث و گفتگو قرار می گیرد. این ایده ها برای درک اهمیت این تئوری بسیار مهم هستند و برای ارسال در این وب سایت بیش از حد درگیر و مفصل هستند. لازم به ذکر است که کتاب حاضر این موضوعات خاص را بسیار گسترده تر از نسخه های قبلی ارائه می دهد.

    9. چه کسی می تواند با مطالعه مفهوم کرومیک Lydian سود بیشتری ببرد؟ یکی از زیبایی های Concept این است که برای موسیقی دان ها و غیر موزیسین ها به طور یکسان طراحی شده است. سهم آن در همه ژانرهای سبک و موسیقی و از همه دوره های زمانی مرتبط است. حتی فراتر از موسیقی غربی تا برخی از اشکال باستانی موسیقی غیر غربی گسترش می یابد. بیشتر دانشجویان این کانسپت تمایل دارند که آهنگساز ، بداهه نوازنده و افرادی باشند که به تجزیه و تحلیل آهنگ های موسیقی موجود می پردازند. بسیاری از افراد خارج از موسیقی به دلیل دیدگاه عینی آن از جاذبه تنشی ، به این کانسپت جذب می شوند. علامت غیرقابل انکار جورج راسل به عنوان یک مبتکر ، آهنگساز و رهبر گروه موسیقی جاز (به همراه کار خود به عنوان تئوریسین) بستر جهانی را برای این اثر ایجاد کرده است که ذاتاً با توسعه جاز قدمت به اوایل دهه 1950 میلادی پیوند خورده است.

    10. آیا دانش آموز مفهومی مجبور است دانش موجود خود را در مورد تئوری موسیقی غربی رها کند؟ دانش آموزان این اثر می توانند دیدگاههای موسیقی خود را با ایده های ارائه شده توسط مفهوم کرواتیکی لیدیان از سازمان تنال تطبیق دهند. به عنوان مثال ، تجزیه و تحلیل ترکیبات جی اس باخ و موریس راول در حجم فعلی برای تقویت ماهیت همه جانبه گرانش تنال درج شده است.

    GeorgeAndy1996cropWEB11. آیا نسخه اصلاح شده فعلی تفاوت چشمگیری با نسخه های قبلی دارد؟ آره. به طور کلی ، نسخه های قبلی مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal (قدمت آن به سال 1953) بیشتر بر جنبه "چگونه به" بداهه سازی متمرکز شده بود. حجم فعلی قوی تر ، جامع تر و دقیق تر هرگز از قبل و عمق منتشر شده از طریق نمونه های جامع تحلیل ، مقیاس ، اطلاعات پیش زمینه و نمونه های آزمون برای دانش آموز اضافه نمی کند.

    12. ملاحظات فوق موسیقی در مورد مفهوم کروماتیک Lydian چیست؟ جورج راسل مفهوم کرواتیکی سازمان Tonal از جورج راسل فراتر از پارامترهای معمول تئوری موسیقی است ، ریشه های عمیقی دارد که با علم آکوستیک ، فیزیک ، فرهنگ جهانی و تاریخ سیاسی در ارتباط است. چارچوب آن تقریباً در هر ژانر سبك موسیقی - چه غربی و چه غیر غربی - شامل سنت كلاسیك اروپایی به همان اندازه و مبتنی بر نوآوران نوازنده جاز است. از طرف باطنی ، "مفهوم" با رشته های روانشناختی و مسیرهای معنوی ارتباط برقرار می کند ، و تعادل بین عناصر داخلی و خارجی فوق موسیقی را برای هر فرایند هنری حیاتی می کند.

    13. آیا ارتباطی بین موسیقی و روانشناسی در مفهوم وجود دارد؟ هیچ شکل و تئوری هنری بدون پایه و اساس در روانشناسی و معنویت کامل نیست. هنرمندان اغلب روند خلاقیت را به صورت شفاف و نامشهود توصیف می کنند. اکثر - اگر نه همه - سیستم های نظری موسیقی انتخاب کرده اند از شمول این عنصر اصلی داخلی چشم پوشی کنند. در حالیکه سیستم آقای راسل هر دانش آموز "مفهوم" را تشویق می کند تا ایده ها و مسیرهای خاص خود را بپیمایند ، اما آزادانه در مورد بسیاری از ایده های قدرتمند زیربنای برخی دیدگاههای روانشناختی خاص و سنتهای حکمت باستانی و روابط بین "جوهر" و "شخصیت" فرد بحث می کند. سیستمهای روانشناختی باستان باعث ایجاد قیاس بین تکامل ذهن و هستی یک شخص و اصطلاحات استعاری مانند مقیاس ، هماهنگی ، عمودی و افقی می شدند.

    14. آیا مفهوم کرواتیکی لیدیان در هر مؤسسه آموزشی مستقر تدریس شده است؟ آقای راسل در دانشکده معروف لنوکس جاز نقش اساسی داشت و بیش از 30 سال به تدریس The Concept در هنرستان موسیقی نیو انگلستان در بوستون ادامه داد. وی سمینارهایی را در این کار در سراسر جهان ارائه داده است و شخصاً دانشجویان بی شماری خصوصی را راهنمایی كرده است. مفهوم Lydian توسط معلمان معتبر در دانشگاه های ماساچوست و ایندیانا ، مدرسه موسیقی Longy و کنسرواتوریوم Josef Hauer در اتریش تدریس می شود. نسخه های قبلاً منتشر شده از کتاب در طول 40 سال گذشته برای آموزش LCCOTO در کالج ها و دانشگاه های سراسر جهان استفاده شده است. در حال حاضر تعداد کمی از مربیان در ایالات متحده ، اروپا و ژاپن وجود دارند که به طور رسمی توسط جورج راسل مجوز دارند. برای آموزش مفهوم

    تقسیم 2

    متن زیر ، که توسط اندی واسرمن نوشته شده است ، پیشگفتار فعلی است ، در انتشار چاپ کتاب مفهوم کرومیک لیدیان جورج راسل از سازمان Tonal - جلد اول ، هنر و علوم گرانش Tonal (چاپ چهارم ، 2001 ، شرکت انتشارات مفهوم)

    GeorgeLeadsPathWEBهمانطور که به زودی برای خودتان کشف خواهید کرد ، مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal ما را ملزم می کند که به روشی جدید فکر کنیم. در حالی که اجتناب ناپذیر است که آنچه را که می دانید به مفهوم بیاورید ، به زودی متوجه تفاوت چشمگیر این منظره موسیقی خواهید شد که در آن آهنگ ها ، مقیاس ها ، آکورد و حالت ها در اصل Gonality Tonal طنین انداز می شوند. برای اینکه این کار در درون شما و در درون موسیقی شما شروع به کار کند ، اکیداً پیشنهاد می شود که به این ایده ها صراحت و توجه کامل خود را جلب کنید و حتی برای لحظاتی کوتاه ، از پیش تصورات خود در مورد مبانی نظری موسیقی غربی رها کنید. دانشي كه در اين جلد از مفهوم كروماتيك Lydian به چشم مي خورد ، بسيار با دقت تقطير شده است تا دانش آموزان كانسپت بتوانند ديدگاه هاي موسيقي خود را با اين يك سازگار كنند.

    هسته یکپارچه ایده ها در ریشه مفهوم پتانسیل انتقال موسیقی را به قلمرو معنای عمیق تر دارد. گشودن به آن امکانات مستلزم صبر ، فکر متمرکز و مطالعه اختصاصی است. بنابراین درک این نکته مهم است که شما نمی توانید این عقاید را از مبنای بسیار باریک ، چه از نظر فکری و چه عاطفی ، جذب کنید. با تلاش برای جذب اصطلاحات و ساختار ارائه شده در اینجا ، می توانید پایه و اساس موسیقی شما قوی تر شده و ارتباطات بین شما و موسیقی شما باهوش تر شود. هنگامی که وحدت مفهوم شروع به نفوذ در درک عملی شما کند ، همه چیز موجود در آن مفید می شوند. در این صورت پیام آن شما را به چالش می کشد تا از نظر موسیقی و روانی در مورد چیزهایی که فکر می کنید و احساس می کنید ، تحقیق کنید. به همین دلیل ، پذیرش مفهوم از موقعیت احساسی پذیرش در جستجوی چیزی واقعی برای خود در دنیایی که بیشتر موسیقی از نوآوری و تعالی دور است ، بسیار مهم است. انجام این کار مستلزم تمایل به یادگیری است که از انگیزه خود ناشی می شود. این مفهوم یک روش منحصر به فرد برای تفسیر و ترجمه چیزهای با ارزش دارد که موسیقی می تواند به ما بگوید - چیزی در مورد معنی سازمان و گرانش. هدف آن ایجاد مسیرهای جدید به سمت آزادی بیشتر در اعمال قضاوت زیبایی و تشخیص است که به تحقق عینی تر بیان موسیقی می پردازد. تمرکز ، توجه و آگاهی شما در مطالعه مفهوم مفهوم بیشتر و گسترش درک موسیقی شما را بدون در نظر گرفتن سبک سبک موسیقی که شما از آن استفاده می کنید کشف می کند.

    در طول این دوره از مطالعه شما متوجه خواهید شد که اصطلاحاتی مانند عمودی ، افقی و ارتباط با حالتهای گرانشی تنشی نشان دهنده خروج فصیح از سیستم متضاد اصلی-جزئی متضاد است که معمولاً به دانشجویان آموزش داده می شود. این زبان خاص ، هنگامی که در تفکر شما ادغام می شود ، می تواند باعث پیشرفت شخصی شود که بینش و نوآوری را به هنر و صنعت شما منتقل می کند. ایده ها به جای عناصر غیرقابل تقسیم و جابجایی که مفاهیم متداول رفتار موسیقی را تشکیل می دهند ، برای وحدتی مانند یک ماندالا در ارتباط هستند. با توجه به ماهیت خود ، مفهوم کرومیک Lydian چشم انداز تازه ای را به شما می دهد که می تواند به زندگی در فهم موسیقی شما کمک کند. این امر مستلزم آن است که شما یک احساس استقلال و خودآگاهی داشته باشید. سعی کنید با "شنیدن" دانش آن با گوش داخلی ، روابط ارائه شده در این کتاب را "تجسم" کنید که قادر است از طریق تجربه تمرکز داخلی ، ایده های موسیقی مفرد خود را تنظیم کند. این نقطه کانونی می تواند به شما کمک کند تا بین انجمنهای مکانیکی سطحی و مکانی که ممکن است به ساخت آنها در ترکیبات یا بداهه ها و عادت های خود عادت دارید ، رمزگشایی شوید و کیفیت هوشیاری که به شما امکان می دهد بسیاری از سطوح ظرافت را بازی کنید. صرفاً برای تقلید از آنچه دیگران بازی کرده اند و ساخته شده اند کافی نیست.

    این ممکن است برای شما مفید باشد که یک نگرش متقابل را برای هضم این مفهوم در نظر بگیرید که بدین وسیله انرژی شما هنگام اجرای ایده های خود به شما منتقل می شود و باعث عبور شما از درهای غیر منتظره کشف می شود. داشتن هدف خاص در حین کار با Concept می تواند کمک کننده باشد. این که آیا شما یک آهنگساز ، نوازنده ، بداهه نوازنده ، مربی ، تنظیم کننده یا نظریه پرداز هستید و حتی اگر از خارج از حرفه موسیقی به این کتاب بیایید ، یافتن هدفی در هنگام کار به شما امکان می دهد این دانش را عملی کنید و از آن استفاده کنید. کار برای شما. از این کتاب به عنوان یک نقشه استفاده کنید تا به شما در رسیدن به اهدافی که فراتر از رویکرد عرفی شما است ، کمک کنید. این امر به شما نیاز دارد تا برخی سؤالات اساسی راجع به معنای سازماندهی آهنگهای موسیقی و دلیل پخش موسیقی یا نوشتن موسیقی را بررسی کنید. هرچه این دانش را جذب می کنید و با اصول اساسی آن صمیمی تر می شوید ، مانند واقعیت یک "انجام" منفعل که به هر مقیاس بالاتر از خودش (فصل دوم) منجر می شود ، می توانید یک چشم انداز از ذات خود را کشف کنید. "پاسخ-توانایی" در رشته موسیقی شما. در اصل ، مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal ، طیف وسیعی از فرصتهای خود سازمان یافته و نامتناهی را برای ما فراهم می آورد تا بتوانیم آن را تسلط بخشیم.

    استفاده شده توسط مجوز: انتشارات مفهوم © 2002 همه حقوق محفوظ است

    تقسیم 3

  • طرح

    PianoConcertHallMOwebپیانو ساز اصلی اندی واسمن و قلب کار زندگی او در موسیقی است. این یک وسیله نقلیه عالی برای کلیت بیان هنری خلاق او است.

    سبک پیانو انفرادی او فیوژن ، ظرافت و ظرافت بیانگر ، صمیمیت هارمونیک ، پیچیدگی ریتمیک و طیف فصیح درجه بندی پویای جلا را تضعیف می کند.

    DwikeMitchellJazzPianistAndyWasserman

    اندی واشرمن از 3 سالگی کاوش پیانو را آغاز کرد و در 7 ابتکار ابتکار درس را از XNUMX شروع کرد رابرت پیس روش چند کلیدی. وی در مدرسه موسیقی متروپولیتن (خیابان 18 W. 74 ، Manhattan) جاز را با آن آن بیکن داج از دبستان از طریق دبیرستان تحصیل کرد و به دنبال ایجاد یک رابطه 30 ساله در حال تغییر زندگی با فضیلت پیانو جاز بود. دویک میچل. میچل در فصل "نیویورک" زندگینامه خود که توسط آن نوشته شده است ، در مورد مربیگری اندی بحث می کند ویلیام زینسر تحت عنوان "میچل و راف"(عکس: مائسترو دویک میچل و AW)

    به پایین این صفحه بروید تا برخی از شاهکارهای تکنوازی پیانو Dwike Mitchell را بشنوید.

    به روز رسانی ژوئن 2020: اندی واسمن هفته هفتگی خود را روز یکشنبه عصر کنسرت Livestreaming کنسرت با عنوان "تجربه گوش دادن" ارائه می دهد که اجرای زنده ی بداهه های نوازندگی پیانو ، آهنگ ها ، موسیقی جاز و استانداردها را در رپرتوارهای زیبای ترمیم شده کلاسیک سال 1924 مدل Steinway "M" پیانوی بزرگ خود دارد. این برنامه ها رایگان هستند و برای مشاهده نیاز به ثبت نام و ورود به سیستم ندارند.

    برای اطلاعات بیشتر اینجا را کلیک کنید و نمایش LIVESTREAM یا تماشای لیست پخش ویدیوی ARCHIVED


    ~ جدید:تک آهنگ ها ، آهنگ ها و تنظیمات پیانوی اندی واشرمن از ضبط ها جدا شد. این فیلم ها به شما امکان می دهند از مرور همزمان با آهنگ های صوتی ، از نسخه های یادداشت برداری لذت ببرید. تماشای ، دنبال کردن و گوش دادن! نت برگ فایل های PDF موجود! برای مشاهده اینجا کلیک کنید


    اندی مدرک خود را از آن به دست آورد کنفدراسیون نیوانگلند به عنوان پیشگام آهنگساز جاز جورج راسل و مفهوم کرواتیک Lydian از سازمان Tonal (LCCOTO) و آموزش پیانو کلاسیک پیشرفته را تحت نظر خانم Jeannette Giguere دریافت کرد.

    Wasserman صدای امضای خود را توسعه داد ، و یک ترکیب برجسته پیانو را با یک تکنیک چشمگیر ترکیب کرد. اجراهای او آهنگهای اصلی او را به همراه تنظیمات اصلی و تفسیرهای بی نظیر از میراث جاز ، هالیوود و برادوی "کتاب آواز آمریکایی" ادغام می کنند. او به خوبی در سبک های پیانو شیکاگو و کانزاس سیتی و مدرن و سبک پیانوی بوگی ووگی ، "عصر جدید" ، استانداردهای سنتی و رپرتوارهای پاپ آشنا است. اختراع ریتمیک او و هماهنگی های ظریف وی به عنوان ادای احترام به سنت موسیقی خوب ، گذشته و حال است. واسمن نوازنده بسیار محترم و با تجربه ای است که از سال 1971 در سراسر ایالات متحده محبوب است.

    AWpianistLiteBox

    وی علاوه بر تجربه خود در طیف گسترده ای از تنظیمات گروه ، خود را به عنوان یکی از بهترین تکنسین های پیانو و کیبورد الکترونیکی برتر نیویورک سیتی مستقر کرده است. واسمن تحت قرارداد بود فدراسیون موسیقی آمریکا محلی 802 از سال 1987 تا 1996 برای یک درگیری نامحدود XNUMX ساله پیانو ، که هر هفته آخر هفته در Grand Steinway در اتاق سفیران اجرا می شود هتل ملل متحد پلازا در سراسر سازمان ملل متحد در شهر نیویورک. وی پیانیست معمولی در سایر مراکز خوب شهر نیویورک بوده که شامل هتل گراند هیات در ایستگاه گراند مرکزی ، رودخانه کافه در پل بروکلین ، دیش نمک در مرکز راکفلر و هتل بین قاره منهتن از جمله بسیاری دیگر می شود.

    از سال 2017 ، اندی واسرمن به اجرای خود در محیط های باشگاه و کنسرت ، در جشنواره ها ، برنامه های ویژه و مهمانی های خصوصی ادامه می دهد.

    او همچنین یک مربی بسیار مجرب و متقاضی پیانو برای دانشجویان مبتدی ، متوسط ​​و پیشرفته در همه سبک ها است. کلیک این لینک اگر می خواهید در مورد درس پیانو با اندی واشرمن اطلاعات بیشتری کسب کنید ، بازدید کنید این لینکدر این وب سایت ، یا بازدید از وی شهر پیانو لسون وب سایت برای اطلاعات عمیق در مورد درس موسیقی آنلاین آنلاین شخصی سفارشی (آموزش از راه دور اینترنت) از طریق چت تصویری با وب کم ، تلفن و ایمیل. برای خواندن بررسی توصیفات دانشجویی اینجا را کلیک کنید.

    بارگیری فیلم ها
    بارگیری فیلم ها ...

    بچه ای از برداشت فرهنگی

    AWlogo2webاندی با یک بنیاد ماندگار در گنجینه ترانه های آمریکایی آهنگ ها و معیارهای نمایش از طریق مادر و پدرش تغذیه و پرورش یافت.

    شان آپارتمان Upper West Side Manhattan زندگی با پیچیدگی زیبایی شناختی و تکریم بی بدیل برای کلیه رشته های هنری ، به ویژه عشق و ارادت عمیق به موسیقی عالی ، مورد تأثیر قرار گرفت. خوردن شام در کنار میز اتاق ناهار خوری یک خانواده شاد بود که در گوش دادن به خواندن و آواز خواندن همراه با بهترین آهنگ های موسیقی متن موسیقی برادوی که در حال چرخش بر روی صندوق عقب بودند.

    از دهه 1950 تا 1970 ، والدین اندی فرصت های بدون توقف فرزند خود را برای حضور در نمایش های برادوی به صورت زنده روی صحنه داشتند و بی نظیر کنسرت های موسیقی کلاسیک ، جاز و جهانی را به همراه بازدید مکرر از موزه های دیدنی منهتن و رویدادهای فرهنگی عمومی تجربه می کنند. این تربیت الهام بخش در تقویت آگاهی فرهنگی واسمن از او به عنوان بلوغ هنرمندی که امروز در آنجاست ، یادگاری کرده و برای او قدردانی ابدی می کند.


    هر زمان که هیچ پیانوی صوتی برای کارآیی های زنده در دسترس نباشد

    برای دستیابی به واقع بینانه ترین ، پویا حساس و رضایت بخش ترین موسیقی شبیه ساز صدایی بزرگ پیانوی استینوی ، اندی واسمن راه اندازی خاص خود را برای هر مکان داخلی و خارجی فراهم می کند. وی از یک پیانو دیجیتالی حرفه ای بسیار صحیح 88 کلید استفاده می کند ، که در دو جعبه Valvotronic D19 Tube Instrument DI از قبل آمیخته شده و سپس از طریق Line6 StageSource ، Roland Keyboard Stereo و Traynor sub-woofer تقویت شده از سیستم بلندگو استفاده می شود. کل پیکربندی با کابلهای ساخته شده از نوع audiophile و کابلهای تولید شده در ایالات متحده بهم متصل است ، از جمله "Lyric" ، کابل Colossal کابل "Evidence Audio" ، "چربی شیرین" کابل Colossal ، "Telefunken" Elektroakustik "و تلفن CCC / II" VampireWire "Sound Connection.

    شما باید آن را بشنوید تا باور کنید !!!

    DigPno4awSiteNoLogoWEB


    پیانویست Bosendorfer Simon Piano Jazz Andy Wasserman نوامبر 2012:AndyStandingAtPiano اندی با بازی سیمون اوس ، مدیر فروش بین المللی Bosendorfer Pianos ، مدیر فروش بین المللی Bosendorfer Pianos ، روز کاملی را برای پخش بهترین پیانوهای بزرگ میراث ویژه Bosendorfer به اشتراک گذاشت.

    عکس در سمت چپ: واسمن در مورد پدیده ها بحث می کند مدل وین پیانوی بزرگ کنسرت نه پا با آقای اوس در سفر به فیلادلفیا از دفتر مرکزی شرکت Bosendorfer در اتریش.

    شما می توانید کنسرت پیانو انفرادی را که از Wasserman دعوت شده بود برای تلاوت آقای اوس و 100 مهمان ویژه دیگر در برنامه "عصر در وین" دیدن کند ، مشاهده کنید در صفحه اصلی. اندی مخلوط "صدا موسیقی" خود را بر روی پیانوی جدید سری Conservatory Bosendorfer Model 200 CS بزرگ ساخت.


    تقسیم 3

  • درس های خصوصی

    Andy Wasserman موسیقی آنلاین استاد معلم فراخوان

    40 سال تجربه تدریس؛ آموزش آنلاین از سال 2010.
    درسهای خصوصی موزیک در VIA VIDEO چت واقعی

    تعاملی ، آموزش شخصی در اینترنت ، سفارشی 4 U !!!
    استودیوی آموزش آنلاین پیشرفته و پیشرفته با ابزارهای پیشرفته.

    اندی واشرمن ، موسیقیدان و مربی موسیقی ، از سال 2010 با برنامه های کاملاً تعاملی ، سفارشی و شخصی از طریق چت تصویری به صورت آنلاین و در زمان واقعی برای دانش آموزان در سراسر جهان (در همه سنین و همه سطوح) درس موسیقی خصوصی را به صورت آنلاین ارائه می دهد. کلیک این لینک برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد درسهای آنلاین وی در این وب سایت.

    درس های موسیقی محلی

    پیانو - سطح مبتدی ، متوسط ​​و پیشرفته؛ همه سبک ها: جاز ، کلاسیک ، پاپ ، استاندارد ها و نمایش ها و غیره
    DRUMS و نتیجه گیری - سطح مبتدی و متوسط مجموعه طبل: همه سبک ها؛ انفجار غرب آفریقا و انفجار آفریقا
    باس الکتریک - سطح مقدماتی؛ همه سبک ها: راک ، پاپ ، جاز ، فانک ، هیپ هاپ و غیره
    فن آوری موسیقی دیجیتال - نرم افزار موسیقی ، برنامه نویسی صفحه کلید و مصنوعی ، طبل های الکترونیکی ، حلقه زدن ، MIDI ، ضبط ، مک / ویندوز
    موسیقی به عنوان عمل- دروس ابزار برای افراد نیازهای ویژه در هر سن و سطح

    آموزش در مطالعه موسیقی مرتبط

    تئوری موسیقی - مبانی نظریه برای تنظیم ، بداهه نوازی و آهنگسازی. ایجاد تنظیمات خود را برای همه سبک های موسیقی
    ترکیب و تنظیم- مبتدی و متوسط ​​از طریق سطوح پیشرفته
    ابتکار- مبتدی ، و واسطه از طریق سطوح پیشرفته بر روی هر ساز
    آموزش ریاضی - برای کلیه سازها و خوانندگان
    کنفرانس کروماتیکی LYDIAN از سازه های تنشی جورج راسل - هنر و علوم گرانش تنال (LCCOTO)

    از ماه مه ، 2020 ، Wasserman با 20 تا 30 دانشجوی خصوصی در هفته کار می کند. او درسهای موسیقی آنلاین سفارشی را از طریق چت تصویری ، تلفن و ایمیل به دانشجویان سراسر جهان اختصاص می دهد. لطفا ببینید شهر پیانو لسون، وب سایت همراه برای اختصاصی دروس یادگیری از راه دور اندی Wasserman برای اطلاعات دقیق و عمیق.

    برای دانش آموزان منطقه شمال غربی نیوجرسی ، او به خانه های خود سفر می کند تا راحت ترین و رضایت بخش ترین تجربه آموزش موسیقی را ارائه دهد.

    هنگامی که دانش آموزان با اندی کار می کنند ، با کار کردن با کسی که نه تنها یک مربی است ، بلکه یک موسیقی دان تمام وقت و حرفه ای است که در خلق موسیقی اصلی شرکت می کند و به طور مداوم روی تکامل هنرهای خاص خود متمرکز می شود ، سود زیادی می برد. اندی با شدت فداکاری ارتباط برقرار می کند ، که به نوبه خود الهام بخش و باعث انگیزه دانش آموزان خود برای پیشروی می شود. موسیقی یک تعهد کامل است. هدف این است که بتوانیم آن را بشنویم ، سپس آن را بازی کنیم. این "هوش هیجانی" به دانش آموز کمک می کند تا به یک دانش آموز تبدیل شود هنرمندنه فقط یک نوازنده.

    AWheadshotHandOnFaceWEBاحساس رایگان تماس با اندی قرار ملاقات برای مصاحبه - که رایگان و بدون تعهد است. در آن زمان دانشجویان آینده نگر ، سیاستی دقیق درباره ثبت نام ، شهریه شهریه ، برنامه پرداخت و تدارکات درسی دریافت می کنند. برای خواندن توصیفات دانشجویان از این صفحه به پایین بروید. پیمایش بیشتر اطلاعات عمیق در مورد دوره های او را که توسط ابزار و موضوع مشخص می شود ، آشکار می کند.

    به عنوان یک نوازنده و مربی حرفه ای تمام وقت با بیش از 35 سال تجربه تدریس ، اندی به هر دانش آموز به عنوان یک فرد فارغ از سطح آنها نزدیک می شود. او برنامه سفت و سخت از پیش تعیین شده ندارد یا از یک برنامه "کوکی برش" استفاده می کند که فرد را به روش خود متصل می کند. درعوض ، او هر دانش آموز را - صرف نظر از سن و سطح - در رابطه با پتانسیل های خود می بیند ، به علایق و اهداف خود دانش آموز می پردازد و با نقاط قوت و استعدادهای منحصر به فرد خود سازگار می شود.

    مأموریت Wasserman پرورش ، ایجاد انگیزه و الهام بخشیدن به استعداد ذاتی در هر دانش آموز است. این امر با ایجاد یک برنامه تحصیلی منحصر به فرد که منجر به تحقق کامل پتانسیل موسیقی آنها شود ، حاصل می شود. وی با اشتیاق مشتاقانه به زندگی خود در زمینه موسیقی در موسیقی سهیم است و با ایجاد چالش برای یافتن آنچه برای هر دانش آموز مفیدترین است ، در طول درس ، فضای تازه و پر جنب و جوش ایجاد می کند. این فلسفه تحصیلی امکان آزمایش کردن را از نظر دوره تحصیلی ، کتاب ها و مطالب درسی فراهم می کند. هدف این است که دانش آموز به احساسات و طرز تفکر مثبت که باعث ایجاد آتش اشتیاق برای یادگیری می شود از طریق لذت موسیقی سازی بپردازد.

    او برخلاف بسیاری دیگر از نوازندگان حرفه ای که تدریس می کنند ، او نه تنها از کار کردن با دانش آموز پیشرفته لذت می برد بلکه فروتنانه و مفتخر است که با بچه ها و بدون تجربه قبلی همکاری می کند. این در فضای راحت یادگیری که او ایجاد می کند مشهود است و باعث می شود رشد عشق و قدردانی از همه آنچه موسیقی می تواند زندگی روزمره ما را غنی سازد ، تقویت کند.

    مطالعه یک ساز موسیقی سرعت رشد هوش را تسریع می کند و در عین حال که فضیلت ارزشمندی از صبر را تحریک می کند ، باعث ایجاد نظم و انضباط شخصی می شود. با تمرکز ذهن بر گوش دادن و آرام کردن اعصاب ، موسیقی سازی یکی از سالم ترین رسانه ها برای بیان خود ، تعادل ، خلاقیت و شادی است - مواد اصلی در توسعه SEL (یادگیری اجتماعی و عاطفی).

    علاوه بر این ، واسرمان در زمینه آموزش موسیقی به کسانی که نیازهای ویژه ای در هر سنی دارند ، از جمله کسانی که دارای نقص رشد یا عصبی هستند ، به ویژه کودکان با اوتیسم ، سندرم آسپرگر ، ADHD یا اختلالات یادگیری ، موفقیت بزرگی داشته است. برای اطلاعات بیشتر، این لینک را کلیک کنید برای مرور صفحه "Healing Music Healing" در این وب سایت.

    کلیک کنید این لینکبرای بازدید از صفحه آزمایشات در این وب سایت با DOZIN از نقد های نوشته شده توسط دانش آموزان خصوصی Andy Wasserman جالب و حاضر.

    سؤالی که از این چند روز پرسیده شده است - "چرا موسیقی را با یک موسیقیدان حرفه ای با تجربه ، واجد شرایط ، مادام العمر و موسیقی آموزش می خوانید وقتی می توانید به سادگی ویدیوهای YouTube را تماشا کنید و سعی کنید خودتان را آموزش دهید؟" پاسخ این است:

    موسیقی موضوعی عمیق و ارزشمند است که باید دنبال شود.

    یک موضوع عمیق باید عمیق مورد مطالعه قرار گیرد.

    یک موضوع ارزشمند باید به شکلی ارزشمند مورد مطالعه قرار گیرد.

    برای دنبال کردن موسیقی به روشی لذت بخش ، تحقق بخشنده ، خلاقانه ، متصل و معتبر ، باید به محض رشد و شناخت آن ، قصد و نیت صمیمانه ای را نسبت به روند یادگیری انجام دهیم.

    برای انجام این کار ، باید آن را به درستی مطالعه کنیم.

    تقسیم 3

    دروس پیانو

    پیانو ساز اصلی اندی است.

    او بیش از 50 سال است که پیانو می نوازد و تقریباً 30 سال از کلاس های مختلف معلمان با تجربه و درسی رسمی درس می گرفت. واسرمن دانش آموزان غنی و متنوعی را که برای خوشبختی دریافت کرد از مربیان ستاره ای آن آن بیکن داج ، دویک میچل ، جورج راسل و جینت گیگوئه به دانش آموزان خود منتقل می کند. اندی به عنوان فارغ التحصیل هنرستان موسیقی در نیو انگلستان ، در ژانرهای سبک زیادی به خوبی آشنا است - با این وجود بسیاری از دانش آموزان وی به خاطر تجربه و تخصص وی در جاز ، بلوز ، بداهه نوازی و امکان ایجاد ترتیبات برای پیانو سولو به وی می آیند.

    کلیک کنید این لینک برای کسب اطلاعات بیشتر در مورد حرفه حرفه ای اندی به عنوان پیانیست.

    رویکرد اصلی و روش تدریس آزمایش شده اندی در این مناطق ضروری از آموزش موسیقی تأکید می کند:

    • ایجاد یک لمس پیانو استادانه با طیف گسترده ای از بیان پویا با کار با گرانش و آرامش
    • شناخت الگوهای در موسیقی؛ درک نظریه موسیقی به عنوان یک زبان
    • آموزش ریتمیک: نحوه ضربان های محکم و ثابت در مترهای یکنواخت و عجیب؛ توسعه زمان سرخ شدن ، چرخش ، تغییر و تحریک در شرایط مختلف با تمرکز ویژه روی زیر بخش های یادداشت
    • چگونه می توانیم به یک شنونده بهتر تبدیل شویم و در پخش آهنگ از طریق گوش اعتماد به نفس خود را جلب کنیم: "اگر می توانید آن را بشنوید ، می توانید آن را پخش کنید!"
    • استفاده از پیانو به عنوان یک فعالیت خلاقانه برای بیان خود و آگاهی درونی و عاطفی درونی است
    • ایجاد یک رپرتوار گسترده پیانو در انواع سبک ها و ژانرها
    • درک نحوه بازی به عنوان عضوی از یک گروه ، بخش ریتمیک و در جلسات مربا
    • تکنیک هایی برای کار کردن به عنوان همراه ، یا از خوانندگی خودتان یا دیگران
    • یادگیری بسیاری از مهارتهای آمادگی و تمرین لازم برای احساس لذت و اطمینان به منظور لذت بردن از اجرای مجموعه انتخابی خود در ملاء عام - برای خانواده و دوستان ، جشن های تعطیلات ، موسیقی ، موسیقی ، نمایش استعدادها و غیره.

    درس در طبل و ضربه

    AWalexDrumLessonWEBیک عبارت حکمت باستانی وجود دارد که می گوید تنها کاری که یک شخص می تواند برای کمک به همنوع خود انجام دهد ، بهبود ریتم است. البته این بدیهیات مربوط به ریتم به معنای کلی مانند «گزاف گویی» در پله کسی یا ریتم زندگی روزمره آنها است.

    اندی در تمرین ریتمیک دانش آموز خود ، تکنیک اختلاط ، بازی با گوش و خواندن یادداشت ، سطح بالایی از نظم و انضباط را دارد. وی در سبک های فانک ، هیپ هاپ ، راک ، پاپ ، بدیل ، جاز و افروکوبایی متخصص برای مبتدیان از طریق دانش آموزان سطح متوسط ​​در هر سنی تخصص دارد.

    روشهای منحصر به فرد او موسیقیایی را که می تواند در درامها بیان شود فراتر از صرف زمان یا بازی شیارها تقویت می کند. او در حال حاضر مشغول کار بر روی یک کتاب آموزشی است که کد ریتمیک اساسی جهان را مورد بررسی قرار می دهد که کلیه الگوهای ریتمیک را ایجاد می کند.

    به عنوان یک مولتی مترجم ، اندی اغلب دانش آموزان طبل خود را با پیانو ، صفحه کلید و / یا باس برقی خود همراهی می کند. این به آنها کمک می کند تا یاد بگیرند که "بخش ریتم" چگونه به نظر می رسد و چگونه کار می کند.

    سابقه و هدف برنامه آموزشي و توانايي آندي در داروها و پيگيري

    PrecisionKitLogoTxtWEB

    • دانش آموز و مجری درام در گروههای مدرسه خود از کلاس 5 تا سال اول دانشگاه.
    • در دبیرستان موسیقی و هنر (منهتن) روی طبل ها و کوبه های ارکسترال پذیرفته شد.
    • درامر در گروههای مختلف راک ، بلوز و جاز در منطقه نیویورک سنین 12 تا 17 ساله است.
    • پرکاشن ارکسترال (سازهای timpani و mallet) در نمرات 7 تا 10 انجام و مورد مطالعه قرار گرفت.
    • در بسیاری از رژه های تعطیلات خیابان نیویورک سیتی در گروه های راهپیمایی Boy Boy Scout در طبل اسفناک انجام شد.
    • دهه های مطالعه خصوصی و گروهی در مورد کوبه دست غیر غربی ، کیت درام و طبل های الکترونیکی.
    • بیش از 35 سال اجرای طبل و کوبه ای در کنسرت های هنری وی در موسیقی جهانی تجربه کرد

    (کلیک این لینک برای کسب اطلاعات بیشتر)


    دروس در ترکیب ، تنظیم ، نظریه و بداهه سازی

    اندی واسرمان آهنگساز و تنظیم کننده برجسته BMI است (کلیک کنید) این لینک برای خواندن بیشتر در مورد پیشینه و تجربه آهنگسازی او) که همچنین به موسیقیدانان مشتاق که مایل به ایجاد موسیقی خاص خود هستند ، دروس خصوصی می دهد. وی از مبتدیانی که در زمینه آهنگسازی و یا تنظیم آنها تازه کار هستند ، و همچنین از نوازندگان و ترانه‌سرایان پیشرفته تری که قبلاً شروع به ساخت موسیقی خود کرده اند استقبال می کند.

    لیست فعلی دانش آموزان آهنگسازی او از آهنگسازان جوان و با انگیزه و الهام بخش در دبستان ، دوره راهنمایی و دبیرستان و همچنین دانش آموزان بزرگسال و نوازندگان حرفه ای تشکیل شده است.

    دروس خصوصی در زمینه تركیبات اغلب شامل آموزش در مفهوم كرومیك Lydian جورج راسل از سازمان تنال - هنر و علم گرانش تنال است. مائسترو راسل استاد و تركیب تئاتر واسرمن در هنرستان موسیقی New England بود. این "مفهوم" به راحتی توسط دانش آموزانی که مطالعه قبلی کم و یا هیچ مطالعه قبلی در تئوری موسیقی سنتی غربی ندارند ، جذب می شود. اصول تئوری موسیقی برای مطالعه آهنگسازی ضروری است و "مفهوم" نقشه ای است که توضیح می دهد که موسیقی در مورد ساختار ذاتی آن به ما چه می گوید.

    کلیک کنید اینجابرای کسب اطلاعات بیشتر در مورد کار اندی واسرمن با مفهوم Chromatic Lydian از سازمان Tonal

    دانشجویان تركیب واسرمن تشویق می شوند كه صدای خود ، پیام خود و داستان خود را پیدا كنند. او به آنها ابزاری می دهد که برای آنها بهترین کار را می کند تا موانع موجود بین حقایق موسیقی و بیان آن حقایق را برطرف کنند. دانش آموزان او در تنظیم یاد می گیرند که چطور آهنگ های اصلی یا کارخانه موجود را از هر ژانر سبکی در هر قطعه ساز ، گروه یا گروه آواز ترتیب دهند. همچنین نرم افزار نوت بوک به عنوان آخرین روش برای ایجاد موسیقی نت حرفه ای خود آموزش داده می شود.

    اندی واسرمن تخصص خود را از طریق تئوری موسیقی سنتی غربی و مفهوم کرومیک لیدین جورج راسل از سازمان Tonal به دانش آموزان خود می آموزد. او اطلاعات کاملی از نظری را در دروس ابزارهای خود دارد اما با معدود دانش آموزانی نیز کار می کند که تمام تمرکز آنها مطالعه تئوری موسیقی است.

    علاوه بر این ، اندی به نوازندگان می آموزد که چگونه بداهه خود را آزادانه و با اصالت در مورد هر ساز بیان کنند. دو رشته تئوری موسیقی و بداهه نوازی دست به دست هم می دهند. از تئوری موسیقی یاد بگیرید که یاد بگیرید چگونه با یک زبان صحبت کنید و بداهه نوازی کنید و سپس تصمیم بگیرید که چه چیزی را می خواهید در آن زبان جدید بگویید.

    یک دانش آموز برای اینکه بتواند این موضوعات را دنبال کند ، باید مبتدی پیشرفته در ساز خود و حداقل 9 سال باشد.

    هر کس می تواند بیاموزد که چگونه در هر سبک موسیقی معاصر بداهه نوازی کند ، اما هنر بداهه نوازی اغلب در متن جاز مناسب است - موسیقی بداهه بداهه آمریکایی.

    در این مطالعه دانش آموز یاد می گیرد تا هنگام جستجوی اختراع ریتمیک ، عباراتی را گوشزد و ساخت که عبارات موسیقی معقول ، ساده و واضح معنادار را برقرار می کنند. اندی به شما ابزاری را می دهد تا صدای بداهه خود را با استفاده از روش آموزش زمان آزمایش شده از منظر خودآگاهی و خلاقیت بسازید. بعلاوه ، این همان چیزی است که بداهه نوازی دارد - و تئوری موسیقی نقشه ای را برای شما فراهم می کند تا بتوانید در سفر اکتشاف خود حرکت کنید. این دروس می تواند کمک شایانی به آهنگسازان و آهنگسازان مشتاق در تسلط بر قضاوت هنری و زیباییشناختی آنها کند.

    دروس در فن آوری موسیقی دیجیتال

    اندی واسرمن به هنرجویان خود در هنر و علم دستور می دهد از فناوری موسیقی دیجیتال به خلاق ترین و پربارترین روش استفاده کنند. به عنوان یک مسیر فردی از مطالعه طراحی شده است یا دروس مربوط به آهنگسازی ، تنظیم ، نظریه ، بداهه نوازی ، موسیقی ابزار ، ضبط و تولید گنجانده شده است.

    از سال 2017 ، برای هر کس - در هر سن و در هر سطحی - عملی و بسیار اقتصادی است که بتوانید فناوری موسیقی دیجیتال فعلی را در اکثر مراحل ترکیب موسیقی ، تولید و حتی عملکرد قرار دهید. ابزاری که یک نوازنده می تواند بطور روزانه از آن استفاده کند ، از همیشه راحت تر و در دسترس تر است. در قلب فناوری موسیقی دیجیتال رایانه شخصی است.

    Wasserman از سال 1986 با شروع به کار با Macintosh Plus ، Mark of the Unicorn's Performer نسخه 1 ، Sound Tools نسخه 1 (که بعداً به محبوب ترین نرم افزار ضبط امروز "Pro Tools" تبدیل شد ، از کامپیوتر شخصی در ساخت و تولید موسیقی خود استفاده می کند. ، نسخه نهایی 1 و نمونه دیجیتال Akai S900. وی با هزاران مورد از پیشرفتهای تکامل فن آوری که در 22 سال گذشته اتفاق افتاده است سازگار شده است و اکنون از طیف کاملی از سخت افزارها و مجموعه نرم افزارهای موسیقی دیجیتالی موجود استفاده می کند تا در حد امکان خلاق باشد. کلیک این لینک و به پایین آن صفحه بروید تا درباره کارهای فعلی اندی در زمینه فناوری موسیقی بخوانید.

    اندی به دانش آموزان خود می آموزد که چگونه با یک رابط رایانه و صفحه کلید ساده ، ایستگاه کاری موسیقی دیجیتالی خود را ایجاد و استفاده کنند. وی سپس آنها را در زمینه های موسیقی در رشته های تحصیلی زیر راهنمایی می کند:

    یادداشت موسیقی

    با استفاده از نرم افزاری که به موسیقی چاپی شما اجازه می دهد حرفه ای ، واضح و دقیق به نظر برسد ، هنر یادداشت کردن نمودارها ، برگه های سرب ، آهنگ ها یا تنظیمات خود را یاد بگیرید.

    سامان دادن

    یاد بگیرید که از نرم افزار تنظیم موسیقی در کنار صفحه کلید MIDI استفاده کنید تا سازهای مختلف گروه ، گروه کر یا ارکستر را به کانال های مختلف MIDI اختصاص دهید و موسیقی خود را به عنوان یک گروه بشنوید.

    آهنگسازی

    از طیف کاملی از ابزارهای موسیقی دیجیتال برای ساختن ، تولید ، ضبط و یادداشت کردن موسیقی خود استفاده کنید.

    تولید

    بیاموزید که فن آوری موسیقی دیجیتال را در هر مرحله از تولید خود ، از مفهوم گرفته تا فایل های نهایی CD یا MP3 برای اینترنت ، گنجانید

    ضبط

    بیاموزید که چگونه می توانید ایستگاه کاری و خانگی کوچک و حرفه ای خود را تهیه کنید که صدا و موسیقی حرفه ای را برای ضبط ، ویرایش و آموزش آهنگ های موسیقی صوتی و الکترونیکی ضبط ، ویرایش و مستر کنید.

    موسیقی بدون کلام

    هر نوازنده ای می تواند از فناوری موسیقی دیجیتال برای کمک به آنها در استفاده از نماد ، ضبط و تولید در روال تمرین و تکنیک های عملکرد ، از جمله آموزش گوش و آموزش ریتمیک استفاده کند.

    تئوری موسیقی

    امروزه برنامه های نرم افزاری زیادی برای کمک به دانشجویان تئوری موسیقی وجود دارد تا اصول را به دست بیاورند و مهارت های خود را بریزند.

    از طریق گپ تصویری ، دروس موسیقی را به صورت آنلاین آنلاین انجام دهید

    جدید: VESSO PROMO VESSO Real-TIME LESSON VIDEO. برای مشاهده این لینک YOUTUBE کلیک کنید!

    اندی به دانشجویان خارج از نیوجرسی از طریق اینترنت پر سرعت در استودیوی ضبط خود برای تدریس دروس خصوصی وب یک به یک از طریق وب از طریق پخش ویدئویی ، صوتی و به اشتراک گذاری فایل در زمان واقعی آموزش می دهد.

    با استفاده از انتخاب سیستم عامل رایگان سرویس تماس Skype ، Google Hangout Chat Chat ، Face Time ، ooVoo یا Zoom کنفرانس ویدیویی برای چهره به چهره وب ، می توانید به این آموزش از راه دور دسترسی پیدا کنید. دروس شما می تواند در طول تماس ضبط و بایگانی شود ، برای مراجعه بعدی در دستگاه شما ذخیره می شود. یا اگر ترجیح می دهید ، ما می توانیم از طریق تماس تلفنی و ایمیل نیز ارتباط برقرار کنیم.

    استودیوی Wasserman پیوندی با سیم اترنت ، دو وب کم Hi-Def (تعویض نماهای بین چهره و کلیدهای بزرگ پیانو Steinway) یک میکروفن کندانسور استودیویی و رابط USB Pro-Audio را برای صدا و تصویر صاف ، فوق العاده پیکربندی می کند.

    اندی دارای 3 سرویس رایگان در صورت درخواست برای تکمیل چت تصویری برای یک تجربه یادگیری پیشرفته است: برنامه وب تخته سفید SCIBBLAR، با استفاده از صوتی ، بارگذاری اسناد و عملکردهای چت متنی برای نمودارها و موسیقی نت (اندی در زمان واقعی با رایانه لوحی Wacom روی تخته سفید در زمان واقعی می کشد). اشتراک گذاری فایل نرم افزار نوتیفیکیشن موسیقی ، و ذخیره سازی ابری برای فایل های تمرین صوتی و تصویری سفارشی که وی بطور جداگانه برای هر دانش آموز تولید می کند.

    اینجا را کلیک کنید برای اطلاعات بیشتر در مورد آموختن دروس خصوصی ، به طور مستقیم به اندی ایمیل بفرستید اینجا را کلیک کنید برای دیدن صفحه ای در این سایت اختصاص داده شده به درسهای آنلاین واقعی وی:

    آموزش تعاملی و شخصی در اینترنت ، سفارشی برای شما!

    مزایای استفاده از درس های موسیقی آنلاین

    • کیفیت معلم: بیشتر مربیان موافق هستند که بهتر است که دروس اسکایپ را با یک معلم عالی برگزار کنید تا اینکه درسی حضوری با یک معلم کم مهارت داشته باشید.
    • در جستجوی بهترین مسابقه متناسب با نیازهای شما: جستجوی معلم جدید با استفاده از اسکایپ امکان جستجو را گسترده تر می کند زیرا انتخاب ها به منطقه جغرافیایی محلی محدود نمی شوند.
    • ارتباط با معلم مناسب: اسکایپ به دانش آموزان این فرصت را می دهد تا بهترین معلمی را پیدا کنند که تخصص آنها می تواند به آنها در رسیدن به اهدافشان کمک کند.
    • مزیت اضافه شده از ضبط درسها: در حالی که دانش آموزان همیشه این امکان را دارند که دروس حضوری خود را ثبت کنند ، بندرت اتفاق می افتد. اما دانش آموزان می توانند به راحتی درس های اسکایپ را برای بررسی در زمانهای بعدی با ضبط کننده های دیجیتالی یا برنامه های رایگان ضبط شده در اسکایپ ضبط کنند.
    • تمرین فوری: دانش آموزان از راه دور می توانند بلافاصله بعد از درس تمرین کنند که ایده ها تازه باشند و وقتی سطح انرژی هنوز زیاد است.
    • گرم کردن: دانش آموزان می توانند ساز خود را گرم کرده و درست قبل از درس ، تکالیف خود را مرور کنند ، و از مزیت بازی ساز خود در درس Skype برخوردار باشند.
    • افزایش عملکرد دانش آموز:مطالعات تحقیقاتی نشان داده است که افراد هنگام تعامل از طریق وب کم با حداقل رفتارهای دور از ذهن در طول درس ، بسیار متمرکز می شوند.

    کلیک کنید این لینک برای بازدید از وب سایت PIANO LESSON CITY اندی واسرمن که منحصراً به درس های موسیقی آنلاین وی اختصاص داده شده است!

    شهادت سال 2015 از یک مطالعه بزرگسالی که هفتگی دروس خصوصی از راه دور را بصورت آنلاین می گذراند:

    اندی: من می خواهم از شما برای زمانی که در پیانو در طی تماسهای هفتگی آنلاین چت تصویری اسکایپ خود صرف کرده ایم ، تشکر کنم. من از شنیدن صدای صوتی که ضبط می کنم لذت می بردم تا هر روز در حالی که ماشینم را رانندگی می کنم درس هفتگی خود را مستند کنم. شما واقعاً معلمی با استعداد هستید و اگرچه من یکی از دانش آموزان جدید شما هستم ، شما در هنگام نواختن پیانو و / یا آهنگسازی از قبل به من حس آرامش ، اعتماد به نفس و هیجان را داده اید. من بسیار سپاسگزارم که در معرض دید شما و شما با عنوان "مفهوم کرواتیک Lydian سازمان Tonal" در مورد شما و جورج راسل قرار گرفتم.

    برای تماس با اندی واسرمن ، این آرم طلای AW را کلیک کنید

    AWlogo